E ai galera aqui é o sensei e como eu tinha comentado na analise de Moroboshi, a proxima analise de uma produção da Mappa aqui no blog seria de Chainsaw Man e aqui estou trazendo a analise dessa obra, e ja adianto que vai ser um pouco polemica minha opinião, muitos não vão concordar, mas algo é certo ela é no minimo interressante e você deveria levar o que é dito aqui em consideração pra pensar caso goste de Chainsaw Man, e so lembrando, temos analises todas as quartas as 19:00 da noite e todos os sabados as 22:00 da noite, e como ultimo recado desculpem pelo atraso pra atualizar o calendario dessa semana, sem mais delongas vamos pra analise. Chainsaw Man é uma proposta diferente de Shounen e é ruim, e eu posso te provar, então antes me xingar fica comigo e eu tenho certeza que ao final dessa analise você vai concordar um pouco comigo, então vamos la. Chainsaw Man é um anime que colocaram muito dinheiro então na parte tecnica dele realmente não faltam elogios mas a historia tem muitos problemas é uma historia que mima o espectador e eu vou explicar o por que, Chainsaw Man segue um ritmo extremamente acelerado, as coisas acontecem muito muito rapido, apesar disso os personagens são otimos, e a existência do protagonista é incrivel, fazia tempo que eu não via um personagem tão incrivel quanto o Denji, que a cada momento do anime você realmente acredita que ele é maluco, ele não apresenta nenhum ponto de sanidade, ele realmente não bate bem da cabeça e é dificil fazer um personagem assim porem pé no chão, não é o completamente um animal, é um louco mais compativel com a realidade entendem ? a ultima vez que eu vi um personagem dessa qualidade foi a Yuno em Mirai Nikki que você sentia que ela era uma psicopata a cada ação e pra mim a Yuno é uma das melhores persoangens de todos os tempos talvez a melhor pela complexidade, mas apesar do anime ter incriveis personagens de nada adianta, se o anime apresenta tudo a 300km por hora, os acontecimentos nessa obra ocorrem extremamente rapido, e isso é uma proposta do anime, quando você não trabalha os personagens, quando você não carrega eles com drama, a morte deles não causa dor.

Alias vocês sabem o que é dor ? dor é uma punição por se ferir seja de forma fisica ou emocional ? se você disse sim esta completamente errado, a dor é um aviso, um alerta de que você esta machucado e de que tem algo errado, ela serve pra que você se importe, ja viram a serie The Black List ? é uma serie onde o procurado numero 1 do FBI resolve ajudar eles a capturar alguns dos maiores criminoso do mundo que estão na lista negra dele, um desses criminosos é um assassino que tinha uma doença que ele não sentia dor, e dentro dele haviam chips e informações que ele mesmo escondia dentro da propria carne, acham que ele fazia isso por que ? por que ele não tinha bolço ? não , é por que ele não se importava, ja que ele não sentia dor simplismente não se importava, com os personagens não é diferente, se não sentimos dor não nos importamos com os personagens, então pra mim esse mimo do autor foi um erro por que ele fez com que as pessoas não se importassem com as mortes na obra e você pode até me dizer que se importa mas, me diga : você conhece alguem que chorou com a morte de alguem em Chainsaw Man ? ninguem, e é ai que você começa a perceber que querendo ou não, a verdade é que ninguem se importa e isso é um problema. Eu gosto da ideia dos demonios e da humanidade lutando contra eles o contexto do enredo é muito bom, lembra um pouco Tokyo Ghoul, mas assim como em Tokyo ghoul dava pra se ter feito um shounen incrivel, aqui também se tinha a oportunidade, mas Chainsaw Man resolveu pisar no acelerador e não trabalhar em nenhum personagem, eles so trabalharam muito mas muito pouco mesmo, no Aki na Infernal e no Denji. Quanto a parte tecnica Chainsaw man é muito bom como quase tudo aque a Mappa produz hoje em dia, a obra foi criada pelo Tatsuki Fujimoto que fez um manga ou outro ali e aqui mas a obra da vida dele mesmo e Chainsaw man até o momento, e o anime foi escrito por Hiroshi Seko um cara de alta qualidade, pode colocar na conta dele Shingeki no kyojin ( a temporada final é dele, as outras ele não escreveu mas fez a maioria dos script dos episodios ), mob psycho 100 ( todas as temporadas ), villand saga , Jujutso kaisen carinhosamente apelidado de nega Juju aqui no blog, então não tem como falar que o problema de Chainsaw man é tecnico, ele realmente tem uma equipe de luxo trabalhando com ele e que ja apresentaram trabalhos muito decentes, diferentemente da Mappa que so me decepciona, eu não vou comentar sobre as polemicas da Mappa por que eu ja avisei que tudo isso vai ser falado em um post especifico sobre eles, vou ver se consigo soltar ele essa semana, mas sobre Chainsaw man especificamente, muitas vezes a industria entende que uma flor ela tem que murchar pra outra florecer e o foco tem que ser ela, e obviamente eu não to dizendo que concordo ou discordo disso estou apenas falando que acontece, basta a gente ver o caso de Black clover, e assim como Black Clover o futuro de Chainsaw man não é muito animador, dito tudo que listamos aqui, o anime não vai ter uma nova temporada, o anime vai ter um filme adaptando o arco Reze, e é isso, e pelo que foi apresentado aqui eu não espero nada desse filme que não tem nem data ainda, mas é muito dificil Chainsaw man dar certo por diversos fatores do anime e do exterior também ( teve algumas polemicas sobre o anime que não vem ao caso citar e é obvio que isso prejudica ) , mas o fato é que talvez o filme de Chainsaw man seja o ultimo trabalho que vamos ver sobre a obra. Espero que tenham gostado da analise, vou ficando por aqui, vlw flw !!

Obrigada !! Tchau do sensei !

E ai galera aqui é o sensei e hoje trazendo o ultimo anime do nosso desafio da semana de filmes aqui no blog onde eu levei uma analise por dia de cada filme aqui no blog durante toda a semana e hoje traremos Maboroshi um filme muito interessante, ultimo trabalho lançado da Mari okada, que vamos comentar dela durante a analise, que como é a ultima vamos dar uma caprichada, levaremos em consideração todos os animes apresentados nessa semana para analisar este, por que o objetivo do desafio semanal é que ele seja coeso todas as analises estaram conectadas de certa forma e vão apresentadar exemplos diferentes de filmes com pontos positivos e negativos pra que você crie na sua cabeça um ideal de filme que você acharia muito bom, e ao memo tempo entender de forma mais aprofundada todas essas obras, e quando eu fazer mais desafios aqui no blog, e so lembrando que não precisa ser de filmes podemos fazer uma semana das revisões ou semana das criticas e por ai vai, mas o fato é que quando eu fizer novo desafios aqui no blog eu vou tentar trazer também uma analise mais aprofundada do trabalho de um autor em especifico então na semana podemos pegar algumas obras daquele mesmo autor, obviamente se fizer sentido pro conjunto da obra do desafio, sei que essa introdução foi mais longa é que eu queria muito conversar brevemente com vocês, na verdade esse desafio da semana de filmes foi bem problematico, quase que eu perdia o desafio mas no fim deu tudo certo e eu consegui entregar tudo pra vocês, e so lembrando que a partir de amanhã voltamos as programações normais do blog, analises de anime e revisões as quartas as 19:00 e aos sabados as 22:00 e a qualquer dia podemos ter posts aleatorios, sem mais delongas vamos pra analise. Maboroshi é um filme muito interessante primeiro por não ser o perfil da Mari okada e segundo por abordar um tema muito pouco abordado, extremamente pouco abordado mas não é a primeira vez que ela trabalha com isso, mas a gente vai falar mais sobre a Mari Okada em especifico daqui a pouco, mas antes disso precisamos falar sobre essa historia que realmente é muito boa, o contexto dela é uma correção pros problemas dela, o que é genial e eu vou explicar pra vocês, é bem simples na verdade, se você olha a historia de Maboroshi que é basicamente eles viviam uma vida normal até janeiro de 1991, onde teve a explosão na fabrica, e ai eles sentiram que não estavam mais no mesmo mundo, essas foram as descrições do Masamune, e se você pega esse contexto, você pode pensar, ta mas por que o povo não entrou em panico ? tem literalmente criaturas de fumaça mordendo o céu pra fechar fendas, mas quando você lembra que eles são " ilusões " e estão literalmente em outra realidade você lembra que eles não precisam necessariamente fazer sentido, mas toda via entretanto isso não significa que não temos problemas na historia também, um deles por exemplo, na verdade o maior de todos são as perguntas sem resposta de Maboroshi, por exemplo a cidade não tem nada ? onde estão as forças politicas da cidade ?  por que não faz sentido algum o Sagami que era apenas um funcionario da fabrica controlar a cidade toda, a cidade não tinha prefeitura ? e isso colide com outra pergunta que é por que a criação deles ? diversas vezes é nos jogado por diversos personagens a teoria de ser uma punição mas a teoria de punição não faz sentido se você pensar bem, primeiro que todo mundo esta vivo ou talvez não mas você vai entender jaja e continuando sua vida na realidade normal, então a punição so serve pras ilusões ? e sobre a prefeitura da cidade ? o deus que crio aquele mundo poupa politicos ? não faz sentido diversas coisas mas o anime nos da uma cena que talvez traga alguma lucidez que é no final quando o idoso motorista do taxi da Itsumi comenta que antigamente sumia algumas pessoas na fabrica, então minha teoria é que talvez quem morra por rachadura no outro mundo talvez tenha sumido na realidade normal então existe a possibilidade de que nem todos da historia original estivessem vivos na realidade normal, e so pra concluir queria trazer também algo interresante dessa cena que foi toda a região da fabrica sem nada, totalmente deserta, talvez depois da explosão o povo parou de morar nos arredores da fabrica e fecharam a aréa por que é um local religoso e tudo mais, lembrando que nos vemos a cidade na realidade alternativa como ela era em 1991, na realidade normal deve ter se passado uns 20 anos desdê aquela epoca, então é basicamente isso a historia, apesar dos problemas é uma historia fantantisca na minha opinião primeiro por trabalhar num tema pouco explorado que é em relação a realidades alternativas, que eu nem acho tão complicado de fazer, eu so acho pouco explorado pela ficcão nos animes, eu acho viagem no tempo 1000 vezes mais dificil de se trabalhar, a gente viu isso essa semana em Nerawareta Gakuen por exemplo. 

E quanto aos personagens da obra ? otimos personagens, a cara da Mari okada todos os personagens são otimos em desing e em personalidade, todos são incriveis de bons, mas é aquilo, vocês se lembram da analise de Eu quero comer seu pancrêas ? pra filmes o melhor mesmo é você ter o minimo de personagens possiveis, não é o caso de Maboroshi, e so explicando pra quem não entender, você cometer um erro assim não é o fim do mundo, não significa que seu filme vai ser ruim por isso, mas cada escolha trás uma consequência e a escolha nesse caso trouxe romances muito mal trabalhados, o anime contou com 2 romances que são muito importantes pra obra o principal e o paralelo que gera a perseguição de carro no final do filme, os dois não foram trabalhados em nada, o principal por exemplo a Mutsumi mostra a calcinha pro Masamune e pronto ele ja esta apaixonado, é obvio que eu sei que eles se conhecem a anos gente, e que tem toda uma historia e tudo mais, o que eu estou falando é das cenas que foram apresentadas pro espector pra justificar aquele sentimento, isso é o que significa trabalhar em um romance, e o trabalho do romance em Maboroshi foi minimo pra não dizer nada, e muito disso é devido ao alto numero de personagens, e pela Mari okada ser maluca e ser facinada por relacionamentos estranhos mas não se engangem, não é por que o filme trabalhou pouco no romance que significa que ele é ruim, na verdade isso valeria pra qualquer autor do planeta, menos um, Mari Okada a maior autora de Shoujo de todos os tempos, então você tem que respeitar, por que mesmo com pouco trabalho encima dos personagens ela fez um baita romance, no casal principal da obra, é simplismente a mãe ne pessoal ? nenhum autor do planeta faz shoujo melhor que ela, so o autor de Honey and clover que briga um pouco mas a Mari okada é bizarra, e ja que começamos a falar dela, vamos conversar sobra ela de uma vez, e so pra você entender por que temos que fala tanto dela nessa analise é que Maboroshi é um o unico filme que a Mari Okada escreveu e dirigiu ou seja ela é autora e diretora do filme, então cada detalhe que você viu nesse filme foi o que ela queria passar pra você, então vamos la, a Mari okada ela tem uma influencia totalmente diferente de outros filmes que trouxemos aqui como Joze to tora e um dos meus objetivos é que vocês notem isso, e a Mari Okada ela é um gênio não tem muito o que falar, apesar de todas as polemicas envolvendo ela que eu não vou citar aqui, depois eu posso fazer um post especifico explicando tudo melhor, mas basicamente a Mari okada ela é tão boa que é até desleal comparar ela com qualquer autor de Shoujo ela simplismente criou Toradora, fez script de quase todos os episodios de Ano-Hana, critou Sakurasou pet no kanojo, Nagi no asukara ( Meu shoujo favorito ), Black butter, Vampire Knight, script de todos os episodios de Fate/ stay night, Kiznaiver ( que vocês me pedem pra assistir mas até hoje ainda não vi ), Gosick, True tears que eu amo, Mayoiga que temos analise no blog, Hanasaku Iroha que temos analises das temporadas e do filme, ovas e tudo ... enfim uma lista de dar inveja mesmo mas sera que ela é tão incrivel assim em relação a filmes ? esse fim de semana analisamos alguns dos trabalhos dela com filmes e a conclusão que eu chego é que realmente olhos de gato é um caso a parte, e não representa o trabalho dela como um todo, Maquia é um filme que apesar dos seus problemas é um bom filme, e Maboroshi é um filme muito bom no geral, pra mim o melhor dos três que vimos, mas eu admito que gostaria de ter visto mais ousadia vindo da Mari okada, ela entrou num tema que realmente não é a casa dela que é a ficção cientifica, mas ela se apega muito a velhos habitos como sempre colocar um misticismo muito forte, um sobrenatural muito forte, vimos isso em todos os filmes dela que analisamos, e as vemos tem uma coisinha ou outra que nem faz sentido se você para pra pensar mas aquilo usa como muleta o sobrenatural se justificar, e isso repetidamente em varias obras eu não sei se é muito legal. E pra finalizar essa analise vamos falar sobre o estudio ? o filme foi produzido pelo estudio Mappa, envolvido em varias polemicas, o estudio mapa por incrivel que pareça é um estudio novo, e não era pra ser o gigante que é hoje, eu vou fazer um post depois so falando sobre a acensão da Mappa e como ela conseguiu se tornar o monstro que ela é hoje, é uma historia bacana e tenho certeza que não vão te contar ela em lugar em nenhum so aqui no blog, mas sobre o trabalho grafico não tem muito o que falar, a Mappa sempre entrega um trabalho impecavel graficamente, não tem como discordar disso, é claro que os metodos deles são controversios mas deixa esse papo pro psot sobre a Mappa, e pra quem se pergunta se teremos mais trabalhos na mappa no blog, com certeza absoluta inclusive nessa proxima semana teremos anime da Mappa, vamos trazer a analise de Chainsaw men, ja adianto pra vocês, mas não vai parar por ai, mais pra frente vamos ter mais nomes da Mappa não so em analises mas em posts aleatorio também. Espero que tenahm gostado não somente da analise mas de toda a ideia do desafio semanal de filmes, eu me esforcei bastante pra trazer todo o conteúdo pra vocês, fiquem com deus, até a proxima vlw flw.

Obrigada !! Tchau do sensei !

E ai galera aqui é o sensei e hoje trazendo um dos filmes mais pedidos aqui do blog pra eu fazer analise, e eu resolvi trazer ele pra esse sabadão, ja na analise passada eu tinha deixado uma pista que as proximas analises do fim de semana também seriam trabalhos da Mari Okada, e ja adianto pra vocês, hoje veremos um conteúdo bem diferente do que foi Olhos de gato de ontem, e so lembrando amanhã é o ultimo filme do nosso desafio da semana filmes e voltaremos a programação normal, analises todas as quartas as 19:00 e aos sabados as 22:00 e todos os dias podemos ter posts aleatorios falando dos mais diversos assuntos, criticas e analises de filme, se bem que não quero analisar filme por uns dias depois dessa semana kkkk, sem mais delongas vamos pra analise. Também conhecido como simplismente Maquia, o filme Sayonara no Asa ni Yakusoku no Hana o Kazarou também é um filme no qual o nome foi mudado pra ser mais comercial, como vocês ja sabem eu não gosto muito disso, mas queria trazer pra vocês o significado original do titulo do filme por que eu acho ele importante pro significado do filme, o titulo se traduz como " Vamos decorar as flores prometidas na manhã de despedida " o titulo do filme é muito importante e da um peso totalmente diferente pra cena final onde a Maquia vai se despedir do Ariel que claramente estava quase morrendo e a neta do Ariel da uma flor pra Maquia, decorando ela com uma flor na manhã da despedida, e gente eu vou falar pra vocês se depois dessa analise você ainda for a favor de mudar o nome da obra pra marketing, não tem mais nada que eu possa fazer por você nesse sentido, mas voltando ao assunto central da analise, pra que você entenda os pontos que eu vou destacar nessa analise primeiro você precisa entender a historia do filme, até por que muitos não entenderam ou entenderam parcialmente e tem duvida sobre algumas coisas então vamos la os Iorph eles são uma raça humanoid provavelmente decendente dos anjos, a anciã chegou a citar criaturas imortais com asas de passaro, não temos confirmação mas provavelmente é uma referencia a anjos e eles vivem longe dos humanos e passam o dia tecendo o Hibiol, mas o que é o Hibiol de fato ? essa é uma das maiores duvidas da galera e é o seguinte, o Hibiol nada mais é que um tecido especial usado como cronica, como forma de escrever mesmo, não tem nada muito especial, é uma forma de registrar coisas, é basicamente uma forma de escrita, tanto que vemos a Maquia lendo no Hibiol que mandaram pra ela e descobrindo a situação da Leilia mas continuando, os Iorphs param de envelhecer aos 14 anos e dai vivem centenas de anos e o povo chama eles de clã das despedidas, você pode achar por ai alguem falando como clã das separações, mas o separações é no sentindo de se despedir ou seja o clã das que se separam que igual a o clã das que se despedem o que significa que clã das despedidas é a tradução mais correta pro português mas enfim, como ultima duvida a esclarecer queria fala sobre os Renatos que são os dragões que muita gente gente não entendeu sobre eles, basicamente o reino de Mezarte ficou grande e forte por causa dos dragões, mas eles começaram a morrer pela doença dos olhos vermelhos, que a gente não sabe o que é mas durante o filme tem algumas dicas do que pode ser, talvez seja por que eles ficam presos por tanto tempo que começaram a reprimir tudo até morrer mas não da pra ter certeza mas o que da pra ter certeza é algo que pouca gente notou, mas os dragões de Mezarte ja estavam praticamente extintos quando eles invadiram a terra dos Iorphs, naquela epoca eles ja tinham menos de 10 dragões, mas afinal por que invadiram a terra dos Iorph ?  eles não foram la so por que as mulheres Ioprh são bonitas ou pelo Hibiol, a ideia era ja que os dragões não iriam ser mais fonte de poder deles, vamos tentar usar os Iorph e vamos manter de pé essa nação, e eu nem preciso fala que foi uma ideia burra nê ?  primeiro que o poder os Iorph é que ? é ser bonito e viver muito, mas eles ainda podem morrer se forem feridos, eles apenas não morrem de velhice então o que você acha que as outras nações acham mais intimidador ? dragões ou pessoas que não envelhecem ?  e outra como você vai extrair esse poder ?  a ideia principal era colocar sangue Iorph na familia real, mas obviamente é uma ideia muita burra iria demorar decadas pra surtir algum efeito, era bem mais facil ter se preparado pra guerra desdê o começo mas ok. 

Tendo em mente tudo dito acima, podemos processeguir, o filme consegue administrar bem seus personagens é uma das melhores qualidades do filme, ta bom que o tempo ajudou, lembrando que o filme tem quase duas hora de duração mas a forma que ele administrou os personagens foi bem interessante, eu so não gostei da personalidade dos persoangens a da Maquia em si é mais ou menos, dependendo do contexto eu acharia ela uma boa persoangem, mas pra alguem com centenas de anos sentia que faltava um pouco de maturidade nela, na teoria é uma adolecente aprendendo a ser mãe mas na pratica ela tem centenas de anos então mesmo que ela não tenha experiencia com um filho ainda deveria ter mais maturidade mas tudo bem, a principal personalidade que eu não gostei mesmo foi do Ariel, pra mim depois da fase de criança dele o Ariel se tornou um adolecente cuzão e nunca mais deixou de ser, " Ah sensei mas depois ele vira pai " não significa que ele deixou de ser, ele so se tornou um adolecente cuzão que é pai, mas a mentalidade continuo parecida so no finalzinho que ele começa a pensar um pouco menos como adolecente, mas ja era tarde, ele ja tinha maltratado a mãe dele, mas dito isso tudo Sayonara no asa ni é um bom filme ? sim, o conjunto da obra é muito bom, a Mari okada fez um otimo trabalho na historia do anime ela é muito rica, faz sentido, e tudo é trabalhado nela com equilibrio e eu não tiver a sensação hora nenhuma de tedio ou que fosse dificil de digerir o filme, e vale lembrar que a Mari Okada não é diretora, então pra quem é autora ela fez um otimo trabalho como diretora do filme também, isso tem que ser falado. Pra finalizar a analise de hoje, vamos fazer uma parte tecnica rapidinha aqui ? como eu ja disse pra vocês antes eu raramente estou fazendo parte tecnica nas analises mas eu avisei que de vez enquando ia ter uma ou outra dependendo da obra, esse é o caso de que vale a pena, uma trilha sonora de OSTs, compostas pelo Kenji Kawai que apesar do nome engraçado é um gênio e você certamente deve ter ouvido algo dele caso goste de animes, depois eu faço um post mais detalhado falando sobre grandes compositores dos animes que nos temos e certamente devo citar o Kenji Kawai como um deles, mas enfim, queria destacar aqui também a P.A Works, que grande trabalho da P.A Works nesse filme, realmente um dos melhores se não o melhor estudio dos ultimos tempos, eles são muito absurdos e a muito tempo, todo mundo sabe que eu amo a P.A Works ja assisti a maioria dos animes deles, True Tears, o lendario Angel beats, o lendario Another, Hanasaku Iroha que temos analises das temporadas aqui no blog e até mesmo do filme, e meu anime shoujo favorito que é Nagi no asukara e muitos outros, se eu fosse ficar falandos dos grandes trabalhos da P.A Works ia fica até amanhã, mas a pergunta que não quer calar e eu sei que vocês querem fazer é, vai ter mais animes da P.A Works aqui no blog ? como vocês sabem a gente ta na saga de postar bastante isekai e Shounen aqui no blog então dito isso, algumas obras da P.A works devem aparecer eu estive de olho em Irodoku, eu observei também Kami-sama ni natta hi que é um dos raros casos onde o autor escreve o anime e o manga ( e ainda fez a trilha sonora do anime kkk ) em breve estes e muitos mais nomes da P.A Works devem aparecer e quando gente começar os Shoujos aqui no blog, ai a brincadeira vai ir pra outro nivel. Eu vou ficando por aqui pessoal, espero que tenham gostado da analise, nos encontramos aqui novamente no domingo as 19:00 quando deve sair a nossa ultima analise de filme da semana, até a proxima, vlw flw. 

Obrigada !! Tchau do sensei !

E ai galera aqui é o sensei e hoje trazendo pra vocês o quinto filme do nosso desafio da semana de filmes onde teremos um filme por dia aqui no blog durante toda a semana, e hoje um titulo tanto quanto controverso que é o filme Olhos de gato ou Nakitai Watashi wa Neko o Kaburu e ao longo dessa analise eu vou explicar o por que, então vamos logo pra analise que essa vai ser interessante. Essa obra é controversa começando pelo nome, se você notou o nome em japonês que eu citei vai notar que ele é muito grande certo ? isso por que aconteceu uma coisa com esse filme que mudou os rumos dele e parte da nossa analise vai girar em torno disso então vou contar essa historia pra vocês, esse filme na verdade ele era pra ter sido lançado bem antes do que foi e nos cinemas porem devido a pandêmia de covid-19 este como diversos outros filmes não puderam ser lançados e isso gerou uma oportunidade perfeita para ela, mas quem seria ela ? a Netflix obviamente, que comprou o filme e lançou na sua plataforma, e a netflix tem uma mania nojenta de tentar fazer os produtos dela serem o mais comerciais possiveis, e eu sei que alguns vão falar " Eles compraram eles fazem o que quiser " e cara eu concordo, pode até fazer, mas não significa que isso é certo, é igual comprar um prato de comida pra jogar fora mas enfim, de que maneira eles tornaram o filme mais comercial você deve estar se perguntando, é simples, eles colocam nomes do filme de forma aleatoria em cara região com base no que pode vender mais, por exemplo nos EUA o nome do filme é A Whisker Away, em português sairia algo como " A um bigode de distância " e aqui no brasil é Olhos de gato, mas o nome real do filme é Nakitai Watashi wa Neko o Kaburu, que significa " Quando quero chorar finjo ser um gato ". Mas não se engane, o motivo de Olhos de gato ser um filme controverso vai muito alem do titulo, a verdadeira afirmação que assombra essa obra é a de que se ela fosse lançada no cinema teria sido um fracasso financeiramente falando, e eu vou mostra pra vocês que essa afirmação talvez não seja tão louca assim. A historia de Olhos de gato é bem dificil de ser trabalhada por que o contexto da historia ela te tras restrições obvias como por exemplo os momentos de romance da serie que são amplamente afetados por que querendo ou não você tem mais cenas do Hinode com a gata do que com a Muge como humana e é dificil pra gente assimilar e sentir um romance assim, e a autora sabe disso, é por isso que diversas vezes durante o filme vemos a Muge como humana mesmo ela estando na forma de gato, geralmente são cenas importantes de romance do filme como a cena de quando ele vai procurar a Muge e se senta no chão e começa a conversar com a gata enquanto segurava o guarda chuva sobre ela, então resumindo, o contexto da historia afeta imensamente a mesma, mas não é o unico problema relacionado a historia, vamos pegar o que o filme Olhos de gato tras de fato e colocar a mesa ok ? o filme trabalha com o romance do Muge com a Hinode, os problemas da vida da Muge e os problemas da vida do Hinode e quais são esses problemas ? do Hinode é ele querer assumir o atelié de peça de argila do avõ dele e não conseguir falar, e a Muge é a separação dos pais, então dito isso tudo o que podemos observar ? são problemas muito chatos, por serem problemas meia bomba, não são interessantes aos olhos do espectador como por exemplo em Eu quero comer seu pancrêas que o problema era uma doença que leva a morte, ou em Joze to tora que eram diversos problemas serios, não que os do Hinode e Muge não sejam mas no tema de separação dos pais por exemplo tem como você trabalhar muito melhor e de forma mais carregada e dramatica, não é o caso, tivemos alguns momentos  " Grande familia " com a mãe e a madrastra da Muge brigando quando ela sumiu e o pai dela tentando separar e a OST de momento comico no fundo, então resumindo o objetivo da obra sempre foi colocar o Hinode e a Muge como os errados, sendo tudo culpa deles, e de certa forma do jeito que a historia foi contada foi mesmo, mas o fato é que pro anime isso gerou um problema, por duas das 3 coisas trabalhadas no anime eram extremamente chatas e desinterresante e a terceira que é o romance tem o problema que citei anteriormente sobre ser um romance entre um humano e um gato praticamente, e isso gerou um problema que é o anime ser muito massante as vezes, ele realmente tem momentos onde você sente que é duro continuar assistindo.

Apesar de todos os problemas e de eu acreditar que no cinema esse filme não faria tento sucesso, ele tem alguns pontos positivos muito bons, como os personagens que são muito bem criados tanto em desing e personalidade, com excessão do Hinode, eu acho ele ruim em personalidade e em desing também, não é nada carismatico, mesmo quando estava com a Taro que a personalidade dele mudava ainda era ruim, ele so ficava mais infantil, mas com exceção dele os personagens foram muito bem feitos a Muge é uma personagem excepcional eu gostei bastante. E gostei bastante sabe do que também ? as musicas da N-buna nesse anime que são incriveis, alais estão de parabens, a equipe de produção desse filme, realmente fez um otimo trabalho, e ja vamos fala sobre o estudio antes antes disso queria citar a autora da historia do filme que é a Mari Okada, que apesar de meio maluca, é uma autora genial de Shoujos, todo mundo sabe que eu gosto muito dos trabalhos dela, como Toradora, Sakurasou no Pet na Kanojo que eu gosto bastante, inclusive uma das duvidas que o pessoal mas tem e eu vejo comentando é sobre por que Sakurasou não teve uma segunda temporada visto o sucesso gigante do anime, e um dia eu devo fazer um post falando sobre isso, mas enfim voltando a Mari Okada não tem muito o que fala sobre ela, alguns dos animes que eu mais gosto foi ela quem fez, como Gosick, Zetsuen no tempest e simplismente meu Shoujo favorito da vida que é Nagi no Asukara que eu ja assisti algumas vezes durante minha vida, mas apesar da Mari Okada ser genial, escrever um filme é uma dinamica totalmente diferente de um anime, e eu estaria sendo injusto se não falasse que ela realmente deixou um pouco a desejar nesse filme, diferentemente do estudio que trabalhou muito bem mesmo nessa obra e foi recompensado por isso, o studio colorado ( apesar do nome é um estudio japonês não tem nada a ver com o Brasil gente kkk ) em co-produção com a Twin Engine fizeram esse filme que graficamente esta absurdamente bom, a o legal dessa historia é que o Studio colorado é um estudio relativamente novo, e especializado em filmes, eles nunca conseguiram produzir um anime, e o trabalho deles em Olhos de gato foi tão bom e absurdo que a Netflix que comprou o filme, fechou um contrato com o Studio colorado pra eles fazerem filmes pra eles o que me deixo bem feliz pelo estudio, depois do contrato eles fizeram Drifting home que ja lançou e fizeram My Oni Girl, que vai lançar em algum momento desse ano de 2024, e a Twin Engine que também é um estudio novo também foi beneficiada, por que o Studio colorado chamou eles pra co-produção de Drifting home e eles também vão participar de My Oni Girl. Pra finalizar a analise queria comentar com vocês sobre os filmes misteriosos que vamos analisar nesse fim de semana, preparados ? vou dar uma dica, são trabalhos da Mari Okada também, vamos verificar se o trabalho de Olhos de gato é tudo que ela consegue apresentadar no ambito de filmes ou se ela tem algum outro grande trabalho no ambiente de filmes, amanhã 19:00 da noite aqui no blog espero todos vocês, vou ficando por aqui, espero que tenham gostado da analise, vlw flw. 

Obrigada !! Tchau do sensei !

E ai galera aqui é o sensei e seguindo nosso desafio da semana de filmes, hoje traremos a terceira analise de filme da semana e hoje com um titulo interessante Nerawareta Gakuen que em português seria Guerras escolares pisiquicas ou algo do tipo, lembrando pra todos que essa semana teremos analises todos os dias de filmes, e na proxima semana voltamos ao normal analises de animes e revisões na quarta as 19h00 e aos sabados as 22h00, mas sem mais enrolação vamos pra analise por que hoje tem muita coisa a ser dita. Pra analisar essa obra eu vou usar como exemplo alguns filmes que analisamos essa semana como o titulo, Eu quero comer seu pancrêas e Joze to Tora por que são filmes baseados em livros e é o caso de Nerawareta Gakuen então vamos la. Essa obra ela foi baseada em um livro publicado em 1973 e escrito pelo Taku Mayamura um otimo escritor de ficção cientifica, também acabou nos deixando em 2019 como a autoria de Joze to Tora Seiko tanabe, e o Taku Mayumura é um otimo escritor, mas se ele é um otimo escritor por que Nerawareta Gakuen tem tantos problemas ? Eu ja falei sobre isso recentemente nas analises anteriores, mas tenho que dizer novamente, é muito dificil você adaptar uma obra de livro com qualidade, por que são ambientes totalmente diferentes, e a liberdade criativa que você tem é muito maior do que em um anime seja ele um filme ou um anime de episodios normalmente, é claro que no caso do filme é muito mais dificil, mas dito isso, vocês podem estar me questionando agora, " Mas Joze to Tora e Eu comer seu pancrêas são muito bons filmes e são baseados em livros também " e realmente é um otimo argumento, mas Nerawareta Gakuen ele tem uma diferença em relação a esses dois que é o livro dele ser uma obra de romance de ficção cientifica, o que complica 99% das coisas, por que obras desse gênero detalhes e coisas pra explicar e ficou bem claro durante o anime que Nerawareta Gakuen não deu conta, mas daqui a pouco a gente fala disso com mais calma, mas o fato é que ficção cientifica complica muito a vida dessa adaptação e ainda tem um agravante, sabem qual é ? quando você trabalha fazendo um anime é como se você tivesse fazendo um prato de comida, é por isso que eu ultilizo o termo as vezes aqui no blog de  " receita do shounen " e tudo mais, e assim como na culinaria, tem alguns ingredientes que são ingredientes de risco, muito dificieis de ser trabalhado sem dar ruim, se vocês assistem ou ja assistiram Master chef sabem do que estou falando, e foi mais ou menos isso que aconteceu aqui em Nerawareta Gakuen, ele usou um ingrediente perigoso pra ficção romantica dele que é a viagem no tempo, um tema extremamente dificil de trabalhar, existem animes de 24 episodios que simplismente não conseguem trabalhar de forma decente com viagem no tempo, agora imagina um filme de 105 min, é extremamente dificil e é obvio que isso iria acarretar numa serie de problemas, mas as coisas ditas até aqui não foram os unicos fatores, outro fator bem decisivo que trouxe problemas pra essa adaptação é justamente não ter existido uma adaptação de manga como houve em Joze to Tora e como houve também em Eu quero comer seu pancrêas e isso é uma parte muito importante por que torna a adaptação muito mais saudavel pra um filme, Nerawareta Gakuen teve até algumas adaptações antes do filme mas nenhuma delas pra manga, teve 4 doramas antigos e 2 filmes live action.

Sabem por que eu disse tudo acima pra vocês ? por que é importante que vocês entendam as circunstancias de Nerawareta Gakuen e as decisões que levaram ele até o erros e problemas que vamos citar a partir de agora, e eu ja começo falando da confusão que é este anime, é muita coisa coisa acontecendo ao mesmo tempo, falta explicação de algumas coisas, falta sentido em algumas cosas e principalmente falta organização é tudo ao mesmo tempo, eu vou citar como exemplo algumas coisas que simplismente não faz sentido nenhum, por que o Ken tem que ser reescrito pra existir ? a mãe dele viajou no tempo antes da epoca que ele esta no passado ou seja nada que ele fizer no passado altera o futuro que ele vai nascer e voltar no tempo, como exatamente o Seki conseguiria reescrever o Ken ? e como ele conseguiu voltar ? eu sei que é um crime comparar qualquer anime com Hiro no Kakera por que realmente é muito ruim, mas esse filme me lembrou um pouco ele no sentido de sempre que respondem uma pergunta eles criam mais duas, então não tem sentido realmente, e como eu falei antes tudo isso é devido as fatores que eu citei, inclusive a incrivel confusão e falta de organização do anime que não sabe onde focar, por que é tanta coisa junta, temos um romance principal, um romance paralelo e a ficção cientifica, tudo isso pra trabalhar ao mesmo tempo em 105 minutos, é um absurdo. Outra coisa que trouxe bastante problemas e me incomodou bastante é os personagens, por que ? não se engane os personagens de Nerawareta Gakuen são muito bons e com boas personalidades, mas uma coisa que vemos em grandes filmes é eles enxugarem bastante os personagens pra trabalhar, realmente trabalhar com o minimo possivel, por que tem pouco tempo pra trabalhar então quando se trata de filmes de anime, menos é mais, a não ser obviamente que seja um filme anime derivado de um anime com varios episodios e tudo mais, mas pra esses filmes independentes, eles tem que enxugar muito seus personagens vimos isso bastante em Eu quero comer seu pancrêas, que so tem 2 personagens basicamente o protagonista e a heroina, e o resto so tem falas isoladas e pouca influencia, a gente vê algo parecido em Joze to Tora, tem o protagonista a heroina, a vô da heroina que fica somente uma parte do filme por que depois ela morre e os dois amigos do protagonista dentre eles o amigo homem é quase um figurante, então esse tipo de filme tem 3, 4 personagens, se o cara quiser até 2, mas aqui em Nerewareta Gakuen ? esquece, é o Seki, é a Natsume, é a Harumi, é o Ken, é a menina que ia suicidar e virou psiquica, é a outra menina de cabelo preto que eu esqueci o nome dela, é o vô do Seki, o pai do Ken em forma de raposa ... é uma tropa de personagem e mistura deles junto a todos os fatores que eu citei até aqui, não podia dar em outra coisa se não uma confusão disgraçada. Finalizando, eu gostaria de elogiar também o romance da obra que por incrivel que pareça foi muito bom, pelo menos o principal, o paralelo foi um fracasso completo, e gostaria de falar também sobre a Bandai Namco, estudio desse filme que fez um bom trabalho pra um filme de 2012 ele esta bem produzido, pra quem não sabe a Bandai é um estudio lendario da velha guarda, ja produzio muitas e muitas obras de extrema importancia, mas dito isso, o estudio não vem se destacando nos dias de hoje e não esta aparecendo tanto aqui no blog quanto na industria, mas pra quem gosta dos animes da Bandai pelo menos aqui no blog talvez teremos algo deles, eu queria ver como é esse Scarlet Nexus, talvez eu traga em algum dia futuro. Espero que tenham gostado da analise, eu vou ficando por aqui, vlw flw !!

Obrigada !! Tchau do sensei !

E ae galera aqui é o sensei e hoje trazendo mais uma analise pro nosso desafio da semana de filmes aqui no blog, onde eu vou trazer a analise de um filme por dia aqui no blog, e hoje venho com um que foi muito pedido aqui no blog que é Kimi no Suizo o Tabetai  ou como é amplamente conhecido no brasil " Eu quero comer seu pancrêas " espero que gostem dessa analise e so lembrando que temos analises e revisões as 19:00 nas quartas e as 22:00 aos sabados, porem obviamente essa semana é uma excessão devido a nossa semana de filmes, então sem mais enrolação vamos la. Essa obra ela tem um peso grande principalmente pela origem dela, que é baseado em Light novel, a gente ja trouxe aqui no blogs animes como Knight & Magic que falharam miseravelmente em adaptar suas light novel e eu ja expliquei o motivo varias vezes, é extremamente dificil fazer uma adaptação de light novel por a liberdade que o cara tem em uma light novel é totalmente diferente de anime e manga, e muita gente faz Light novels sem ter pretenção de se tornar um anime um dia ou algo do tipo o que complica a vida de quem vai fazer uma adaptação daquela obra, então é dificil fazer uma adaptação pra um anime que tem 13 episodios e tudo mais, imagina adaptar pra um filme ? é muito dificil mas Kimi no Suizo Tabetai trouxe bem essa adaptação, os personagens são muito bem feitos, e tem que ser, por que vamos combinar que o filme so tem 2 dois personagens, o Hiruki e a Sakura, por que de resto não tem nenhuma importancia, mas ai você pode argumentar " Mas tem a Kyoko " e eu posso te provar que ela não teve importancia nem influencia alguma na historia quer ver ?  basta abrir o filme e conferir, em todas as vezes em que ela conversa, ameaça ou tenta algo em relação ao Hiruki, tudo que ela faz não surte efeito algum e tudo continua do mesmo jeito, não é como se ela ou ele levasse em consideração nada que ela fala-se, na verdade o Takahiro que apareceu duas vezes durante o filme foi mais importante que a Kyoko, por que ele inicio conflito que terminaria na conversa importante do Hiruki com a Sakura, na verdade se você parar pra ver, a unica coisa que a Kyoko serviu no anime foi pra ser amiga do Hiruki depois da morte da Sakura, e eu sei que é dificil de aceitar mas é aquilo, eu posso colocar um figurante pra aparecer nas cenas 15 vezes ele ainda vai continuar sendo um figurante, a Kyoko apareceu demais realmente mas ela tem tanta pouca relevancia pra historia que eu nem considero uma personagem, diferentemente do Hiruki e da Sakura que são personagens incriveis e fizeram essa filme funcionar de maneira genial, o Hiruki me lembra um pouco o Oreki de Hyouka, inclusive deve ter revisão de Hyouka aqui no blog, vou trazer algum dia.

Pra você avaliar corretamente esse anime, você precisa entender a historia dele que apesar de muitos dizerem ser um filme triste, a historia do anime não foi criada nesse intuito. Você ja começa o anime saendo que a Sakura vai morrer, e não tem por que esconder isso afinal o anime gira em torno dessa informação, e isso causa meio que um certo preparo pro espectador, mas é obvio que num filme anime desse genêro, ao menos um pouco de drama teria que ser criado de alguma forma, e isso foi feita de maneira muito intelligente, eles simplismente colocaram ela pra morrer do nada, e sem ser pela doença terminal, ela simplismente morreu e essa sensação que você ficou que queria ter visto mais momentos dela, é o esperado, é o que o autor queria que você sinti-se , e perceberam algumas coisas interessantes, em alguns breves momentos o Hiruki do futuro narra o filme, e ele em certo momento quando eles foram ver os fogos fala " Eu pensei que era so uma promessa que não podia ser comprida ( A de ir a praia com ele ) mas ela realmente recebeu alta " e isso foi uma frase que colocaram ali na sacanagem mesmo, na rataria, por que a função dela é justamente você não esperar o que vem pela frente, é você ter uma reação impactante e que causa-se o efeito desejado e na minha opinião deu certo. Outra coisa que eu queria trazer como destaque dessa analise é sobre o futuro dos personagens, eu fico feliz que nas cenas pos creditos tudo mais não tenhamos visto o Hiruki ficando a Kyoko ou algo do tipo, ao estilo de Shingatsu wa kimi no uso por que isso seria bem estranho, e um erro tremendo, visto que o que foi apresentado é uma ligação do Hiruki com a Sakura mais forte do que qualquer palavra que foste inventada até então, ou seja não faria sentido ver ele com outra pessoa seja a Kyoko ou qualquer outra  que não seja a Sakura. E so pra finalizar aqui queria parabenizar o estudo VOLN pelo trabalho aqui nessa obra, é um estudio novo, tem poucos trabalhos, e agora em 2024 eles tiveram uma chance de ouro produzindo Ao no Exorcist que depois de tantos anos, acabou saindo da A1-Pictures que ja esta produzindo bastante coisa, e o trabalho em Ao no Exorcist vai ser muito importante pro futuro da VOLN, tem um filme de Ao no Exorcist pra lança em outubro também, quer saber se deu certo ? acompanhe o blog que em breve vamos ter conteudo de tudo relacionado a Ao no Exorcist. Eu vou ficando por aqui pessoal, espero que tenham gostado da analise, amanhã tem mais, vlw flw.

Obrigada !! Tchau do sensei !

E ai galera aqui é o sensei, e pra começar esse desafio da nossa semana de filmes aqui no blog a primeira analise que iremos trazer sera de Jose to Tora to sakanatachi também conhecido como " Joze, o tigre e o peixe " lembrando que temos analises e revisões as quartas as 19:00 e aos sabados as 22:00 e post aleatorios a qualquer dia, porem na semana que esta sendo lançado esse post nos so teremos analises de filmes aqui no blog durante toda a super semana de filmes aqui do blog, sem mais enrrolação vamos pra analise. Pessoal eu ja contei muitas historias nesse blog não é ? ja tivemos autores com historias tão lindas que deixam a maioria de quem as conhecem boquiabertos, ja tivemos autores que ninguem sabe quem é como o autor de Death note que até hoje sua identidade é desconhecida, sabemos apenas o seu nome falso e imaginamos que ele é um homem por causa de pronomes masculinos usados em Bakuman em 2008, temos também o autor lutador que é o criador de Baki e que tem a filha dele como autora também que criou Beastars que provavelmente teremos analise dele futuramente aqui no blog, e inclusive garota autora de Beastars e filha do autor de Baki ela tem pavor de mostrar o rosto, e sempre aparece com uma mascara gigante de galinha e não eu não estou brincando kkk, apesar disso tudo ser bizarro o caso que vamos comentar hoje da autora de Joze to Tora é no minimo " curioso " hoje contaremos a historia da autora de manga que não é autora de manga, mas como assim ? é isso mesmo que você ouviu, Seiko Tanabe era uma genia mas não dos mangas, criou varios livros e romances e um deles chamado Joze, o trigre e o peixe em 1985 resultou na obra que temos hoje, e é um caso interessante por que ela não tinha pretenção de trabalhar na industria de animes, muito pelo contrario ele sempre teve destaque absurdo sendo escritora, ganhou varios premios, ela era tão absurda mas tão absurda que ela tem 2 honrarias japonesas, um o titulo de Pessoa de merito cultural, e o outro a medalha de Ordem da cultura, ou seja ela sabia escrever, e por algum motivo o pessoal viu potencial nesse romance dela, e ao longo do tempo teve algumas tentativas de fazer ele funcionar teve um filme em 2003, teve outro que os coreanos tentaram fazer, mas acho que o filme definitivo pra honrar essa obra foi criado em 2020 e ele que estamos analisando nesse blog, infelizmente a Seiko Tanabe pode estar com a gente pro filme de 2020 por que ela morreu no meio do ano de 2019 aos seus 91 anos, mas e o filme, conseguiu honrar o trabalho dela ?.

Eu acredito que sim, o filme muito bonito, personagens muito bem criados e trabalhados, e a historia obviamente é sem precendentes, e uma mensagem muito importante pra todo mundo que deseja alcansar um sonho na vida e se vê diante duma situação onde a pessoa se sinta como se ela tivesse que deixar de lado alguma coisa importante pra realizar esse sonho, e Joze to Tora, ele mostra que não é bem assim, acho que sobre qualidade da historia e dos generoes aplicados não tem muito o que falar, o romance no anime é simplismente perfeito, a forma como os personagens se comportam, poderia ter rolado um drama paralelo com o amigo do " criado " como diria a Joze, gostando da Mia mas eu entendendo que adicionar ainda mais drama a uma historia tão carregada, podia sobrecarregar o filme e também tem sempre o perigo de desviar do foco principal do filme, mas se fosse um anime com mais episodios e tudo mais, sem sombra de duvidas eles mostrariam algo relacionado a isso, afinal o amigo dele sempre estava la nas horas mais estranhas possiveis e observando a Mia. O filme ele foi produzido pelo estudio Bones, faz tempo que não tem nada da Bones aqui no canal, esse foi um dos motivos que eu quis trazer essa analise como a primeira da semana, o Bones é um estudio muito especial pra mim por que grande parte dos animes que eu mais gosto são da Bones, inclusive Eureka seven que todo mundo sabe que eu amo, e pra mim é o anime mais completo ja criado, e antes que vocês perguntem sim vai ter as analises dos filmes de Eureka seven que eu estou devendo a muito tempo, não sei se essa semana, chquem ai no calendario ao lado se vai ter elas essa semana, e sobre obras da Bones, sim nos teremos mais deles nesse canal, tem muito tempo que a gente não solta algo falando sobre o andamento de Boku no hero, então deve ter algo aqui no canal em relação a isso, e devemos ter também algo sobre Bungou stray dogs e talvez Vanitas no Karte. Por hoje é so, espero que tenham gostado dessa analise, eu vou ficando por aqui, vlw flw. 

Obrigada !! Tchau do sensei !