sexta-feira, 17 de maio de 2024

Akira Toriyama : O Maior



Pessoal é muito dificil pra mim estar fazendo esse post agora, mas é uma pequena homenagem ao grande Akira criador de Dragon ball que como todos sabemos acabou falecendo aos seus 68 anos completaria seus 69 no começo de abril. Nesse post vamos abordar quem foi o Akira Toriyama e qual a importancia dele na industria de animes e no mundo em geral, e por que ele é um genio sem precedentes então sem mais delongas vamos la. 
 
QUEM FOI ? :


Akira Toriyama era um cara que desde criança ja fazia desenhos de animais e de carros que ele via e gostava mas sua vida mudou quando ele assistiu o desenho 101 dalmatas da disney ( O filme em desenho em 1961 ) e isso deixo ele maravilhado, ele começo a se aprofundar em melhorar seus desenhos por que um dia queria fazer um desenho tão bom quanto aquele, e olhem pra vocês verem como são as coisas, o cara queria um dia fazer um desenho tão bom quanto um filme de desenho qualquer, mas o que ele fez foi o anime e obra mais importante de todos os tempos mas a gente vai falar disso daqui a pouco. 

Akira sempre foi um cara diferente dês da adolencencia, na escola dele a moda na epoca era desenhar em estilo anime, e na sala dele todos os alunos desenhavam copiando um personagem de algum anime, mas havia alguem que não fazia isso, ele mesmo o proprio Akira que em vez de imitar outros animes ele tentava desenhar os seus amigos na escola, o Akira sem saber era um otimo protagonista de anime, ele nunca se importou muito com a escola, tanto que em certa epoca, ele deu uma pausa nos estudos apenas pra ficar de boa em casa assistindo seus programas favoitos na TV como Ultramen e Gamera e se divertir com seus amigos, ele nunca fez uma escola de design criativo ou arte, até queria, mas preferia se divertir com seus amigos, ele sempre fez o que queria mesmo tendo problemas com seus pais por causa disso. 

ENTRADA NO MUNDO DOS ANIMES / MANGA : 


A entrada de Akira no mundo dos animes veio depois dele se demitir da agência de publicidade no qual ele desenhava cartazes e ficou 3 anos por la, e depois de sair ele precisava de dinheiro, então ele entra no concurso amador na Weekly Shōnen Magazine da Kodansha, por que este em especifico ? simplismente por que viu em uma revista qualquer em uma cafeteria, e ele decidiu tentar, mas esse não seria o concurso que decidiria sua vida, apos o seu primeiro concurso ele descidiu participar de outro do Premio revelação da Shounen Jump, e quando o Torishima viu o manga dele, ele se surprieendeu com quão incrivel era aquele manga, infelizmente ele não foi aceito na competição por que o Akira ele não lia regras nem nada do tipo, ele não ligava, ele apenas fez e mandou e o manga era uma parodia de Star wars e pra você poder competir tinha que ser uma obra original, e o interessante dessa historia é que qualquer editor teria visto e falado " Esse cara é um doente, cara não leu nem a primeira regra da competição que é ser algo original seu " e deixado de lado mas o Torishima leu e viu o valor naquilo e mesmo desclassificando ele da competição ele ainda mandou um telegrama pra ele depois " Cara isso aqui foi bom demais, isso aqui ta um absurdo, manda mais da suas obras pra ca que vai ser sucesso " e ele mandou Wonder island que ganho e foi publicado e ele recebeu o dinheiro e seguindo o proprio plano ele iria parar, por que como dissemos antes ele so entrou pelo dinheiro, mas tinha algo que incomodava ele, lembram do sonho de criar um desenho bom ?  Wonder island não realizou esse sonho por que foi um fracasso, e ele ficou muito incomodado com isso, sabe quando você esta jogando algum jogo que envolve partidas, ai você perde e fala " so mais uma, quando eu ganha eu paro " é esse o sentimento que o Akira sentia, e detalhe, Akira estava desempregado então qualquer competição que ele perdesse podia faltar o dinheiro do mês pra ele, mas Akira so fazia o que ele queria, e passou 1 ano mandando mangas e fracassando em vendas e popularidade até que Torishima lhe disse para criar uma personagem feminina, e obviamente ele não podia recusar ja que quem aceitava publicar os mangas que ele mandava era o Torishima então o Akira mesmo sem gostar muito da ideia mandou um manga com protagonista feminina e ele teve um sucesso bom e então ele pensou " Realmente esse é o tiro certeiro vamos la que vai dar certo " e apostou novamente em uma mulher com Dr Slump um manga premiado e que fez um sucesso gigante, e foi publicado por 5 anos.

Arte com alguns personagens de Dr Slump

A CRIAÇÃO DE DRAGON BALL : 


Akira sempre foi uma figura, um cara muito semelhante a um protagonista de anime, cabeça dura, teimoso e que sempre dava importancia pro que ele queria fazer, e a historia da criação de Dragon Ball so é compreendida por inteiro quando você lê todas as informações anteriores que eu deixei sobre o Akira e entende a personalidade dele. Lembram que eu citei o sucesso de Dr Slump ? com 6 meses de manga o Akira queria finalizar o manga, mas os chefes falaram com ele " Ta achando que aqui é festa moleque do caralho ? se quiser fechar esse manga vai ter que ter outra obra pra começar " e nisso dai ele tinha um problema por que pra achar outra obra pra começar não podia ser um tiro no escuro por que se desse errado era F emprego pro Akira, então ele resolveu fazer one-shots junto com o Torishima e pra quem não sabe One-shots são historias unicas e fechadas de apenas uma edição, é usado como termometro, se um one-shot faz muito sucesso, pegam ele e transformam em um manga, e é uma otima forma de não errar então ele fez isso por um longe periodo e não achava o que ele queria, até que um dia Torishima o editor dele e amigo, percebeu que não adiantava criar milhares de one-shot e esperar eles descem certo, eles precisavam focar em qualidade e não quantidade, e pra ter qualidade não pode ser algo aleatorio ele tinha que fazer um manga sobre o que ele gostava por que o resumo da vida dele é isso, ele fazer o que ele queria fazer, e então o Torishima falo pra ele " Cara, você gosta desses filme de Kung Fu, por que não faz uma historia de Kung Fu ? " então Akira publica o One Shot Dragon Boy em 1983 e em 1984 Dr Slump é encerrado por que Akira ja havia achado o seu proximo manga, Dragon Ball.

SUCESSO E IMPORTANCIA :


Dragon Ball so no japão, não vou nem contar os outros paises, teve 159 milhões de copias vendidas, Akira influenciou milhares de autores e ainda faz isso hoje, ele é praticamente o criador da formula de Shounen atual e é o principal influenciador do autor de One piece e Naruto. Na verdade senão fosse Akira animes e mangas não seriam populares no ocidente visto que a primeira obra da hitoria a furar a bolha internacionalmente foi a dele, e também provavelmente não existiria Naruto e One piece, na verdade eu sequer estaria aqui falando com vocês agora, e nem vocês estariam aqui lendo esse post. Todos que amam animes seja la ele qual for deve ao Akira de certa forma e eu peço que todos retribuam esse favor assistindo Dragon Ball Daima, que não é apenas um trabalho do Akira é o ultimo trabalho do Akira em vida e deve ser lançado esse ano em que Dragon Ball completa 40 anos então venha ao cinema, eu certamente estarei la pra prestigiar o filme.  

Existe uma discução muito grande e é dificil afirmar qual seria o melhor anime classico de todos os tempos, mas certamente não a nenhum duvida sobre qual é o anime mais importante de todos os tempos Dragon ball, não so pra industria mas pra vida das pessoas, a maioria dos garotos que nasceram de 1990 a 2000 tem o Goku como um dos grandes formadores de personalidade e me incluo nesse nincho. E pensando nisso que cheguei a conclusão do pensamento que me levou a colocar esse titulo nesse post Akira Toriyama : O Maior, por que apesar de ver tanta gente usando esse termo pra referir a ele, Akira era o Maior de fato em que ? seria um erro falar que o Akira é o maior autor de todos os tempos, por que um autor ele cria um anime, ja o Akira criou uma geração. Então o Akira não é o maior autor de todos os tempos mas ele certamente é o mais importante autor de todos os tempos e é com essa frase que eu finalizo o post de hoje. Adeus mestre Akira !! 




Obrigada !! Tchau do sensei !
quarta-feira, 15 de maio de 2024

ANALISE : Urusei Yatsura



E ai galera aqui é o sensei e hoje to trazendo a analise de Urusei Yatsura um dos animes mais importantes da historia e nesse post vou tentar te contra o por que e qual a historia dessa obra que trancende o tempo, essa sera uma analise gloriosa tanto qual o anime que ela pertence, recomendo a todos lerem e so lembrando analises e revisões todas as quartas as 19:00 da noite ou aos sabados as 22:00, sem mais delongas vamos pra analise. Como todos sabem raramente eu coloco uma analise na categoria aulas, eu somente faço isso quando eu entendo que a analise em questão trara um conhecimento importante para qualquer fan e amante de anime e é caso dessa analise de Usurei Yatsura, e para você entender o contexto desse anime essa analise eu preciso te contar primeiro o que é Urusei Yatsura e acredite em mim você vai ser surprieender, então vamos la. Urusei Yatsura é uma obra de uma autora que é umas dos geniôs que ainda temos no mundo dos animes, talvez a melhor autora mulher da historia Rumiko Takahashi, que é uma autora diferente, por que a maioria dos autores mesmo grandes geniôs, geralmente tem um trabalho da vida, podem ter outros sucessos, mas o trabalho da vida mesmo é somente um, no caso da Rumiko Takahashi ela é tão a frente do tempo que ela tem dois, Urusei Yatsura e Inuyasha, é pouca gente no mundo que tem o cacique pra ter dois mangas que venderam 50 milhões de copia a 30, 40 anos atrás e a Rumiko é uma dessas pessoas, no total é impossivel saber, mais ela tem mais de 200 milhões de copias vendidas de manga, é uma das autoras que mais vendeu manga em TODOS os tempos abaixo eu deixo um pequeno rank so pra você entender 1% do tamanho da Rumiko e das obras dela. 

RANK DE MANGAS MAIS VENDIDAS DE TODOS OS TEMPOS :

1 - Eichiro Oda com 524 milhões de copias ( One piece )

2 - Akira Toriyama com 438 milhões de copias ( Dragon ball, Dr Slime )

3 - Osamu Tezuka com 276 milhões de copias (  Astroboy , Dororo, Black jack ... )

4 - Masashi Kishimoto com mais de 250 milhões de copias ( Naruto ) 

5 - Gosho Ayoma com 250 milhões de copias ( Detective conan ) 

6  - Rumiko Takahashi com mais de 200 milhões de copias ( Urusei Yatsura, Inuyasha ) 

Você esta entendendo o tamanho dessa mulher agora ?  os unicos acima dela são somente os monstros da historia, de todos os animes citados o dela e Detective conan são os unicos que não são Shounen convencionais, e de todos que eu citei a unica mulher é ela, mas agora que você ja sabe quem é a autora e o nivel da obra que estamos analisando hoje, vamos focar mais em Urusei Yatsura, até por que temos muita coisa pra falar, os personagens de Urusei Yatsura mudaram o mundo do animes e a principal deles obviamente é a Lum e a gente vai falar disso muito mais, mas antes você sabia que a Lum não era pra ser uma personagem fixa da serie ? Sim umas das personagens mais influentes da historia dos animes aconteceu somente por sorte, na verdade ela iria aparecer somente no capitulo 1 do manga, mas a Rumiko decidiu colocar ela no terceiro capitulo, e deu no que deu, Urusei Yatsura é uma obra lendaria vamos analisar ela começando pelo nome, mas como assim sensei ?


Urusei Yatsura é um titulo genial pra proposta da serie é um trocadilho, Urusei significa barulhento ou desagradavel mas escrito com o caractere chinês pra planeta, então o titulo pode ser traduzido no total como " Aqueles alienigenas desagraveis "  ou também seria correto dizer " Aquele planeta alienigena " é um trocadilho bobo, mas que conversa com toda a ideia da tematica da obra. Mas afinal qual é a principal qualidade de Urusei Yatsura ?  alguns acham que são os personagens, mas não, a principal qualidade dessa obra é seu enredo simplismente de genio, não existe palavras pra descrever o quão bem feito é esse enredo, o quanto ele consegue atender a expectivas e generos diferentes e eu separei dois episodios pra gente usar como exemplo pra mostrar o quanto esse enredo é superior a 99% de tudo que vemos hoje em dia, mas antes disso você precisa entender por que o enredo de Urusei Yatsura é tão bom, o que causou isso ? é simples, a autora Rumiko diz que Urusei Yatsura é um anime que ela simplismente jogou tudo que ela imaginava quando criança, ela imaginava o mundo de Urusei Yatsura mesmo muito jovem, então o anime é justamente isso a cabeça de uma criança, e até o estilo de ficção cientifica foi escolhido por ela pra que ela tivesse liberdade de colocar o que ela quiser, literalmente qualquer coisa, e esse mundo que ela criou me lembra muito a frase do Oda pro Akira quando ele morreu, " Que o céu seja um lugar tão alegre quanto o céu você o imaginou " e ele mandou essa frase por que Dragon ball foi um anime que conquistou as pessoas atravês do seu mundo alegre e divertido em um mundo tão escuro, Dragon ball parecia luz, e é a mesma coisa que eu sinto com Urusei Yatsura, é um mundo bobo quanto a cabeça de uma criança, um universo praticamente baseado em Toon force, nenhum personagem se machuca seriamente, é um mundo divertido e que te tira risadas sinceras, é por isso que o enredo de Ususei Yatsura é espetacular, e pra demonstrar isso vou usar como exemplo primeiramente o episodio 5 que pra mim é um dos episodios mais geniais da historia dos animes, sem brincadeira e você vai entender o porque. O episodio 5 ele é basicamente sobre demonstrações de amor, e o incrivel desse episodio é que ele critica um clichê, " Mas como assim sensei ? você ficou doido, tem muitos animes que criticam clichês e não é o melhor episodio por isso " pra que você entenda por que uma quebra clichê muda tudo aqui, primeiro temos que nos ater a alguns fatos, primeiro que uma coisa é você quebrar um clichê em 2024, e outra bem diferente é fazer isso a 45 anos atrás, mas afinal qual o clichê que eles quebraram ? demonstrações de amor muitas vezes são representadas nos animes como cartinhas que o garoto ou garota entrega a pessoa amada, mas isso é uma cultura não so dos animes mas do proprio japão na vida real, na verdade no mundo todo temos essa cultura da cartinha mas ela é bem forte e enrraizada no japão até hoje, então eles não quebraram so um clichê dos animes mas da propria cultura japonesa, e Urusei Yatsura é bem conhecido também por referencias a cultura japonesa, e eles mostram esse episodio 5 que basicamente fala " Isso não é uma demonstração de amor de verdade " e é verdade, se você for para pra pensar, é mais um anuncio que você gosta de alguem do que uma demonstração de fato, e o anime logo em seguida mostra o que é uma demonstração de amor de verdade, que é você fazer aquela ação pra pessoa que você ama mesmo que ele não mereça e vamos combinar que enredo perfeito, o episodio passou tudo isso, e ao mesmo tempo sendo um episodio divertido, sem deixar a comedia de lado, simplismente perfeito. 


Outro episodio que vamos usar como exemplo é episodio 17, da estrela cadente, nesse episodio eu acho interessante analisar como, a obra tenta falar com todos os publicos, por exemplo vocês ja ouviram a frase " Existem dois jeitos de uma obra fazer sucesso, ou ela representa quem você é ou ela representa quem você quer ser " ? se você pega series de sucesso na comedia você vai ver varios nomes como Chaves que representa uma vila de pessoas normais, Todo mundo odeia o chris que representa uma familia normal no Broklyn, Shameles que é sobre uma familia normal com muitas crianças um pai alcolatra e tudo mais, o que eu estou tentando dizer é que representações de uma familia real te fazem rir por que quando você vê a Rochely de todo mundo odeia o chris por exemplo falando que vai espanca o chris de 15 jeitos diferente, você rir e pensa " krl kkkkk pior que minha mãe é assim mesmo"  por que na verdade isso não e longe da realidade isso é a realidade, so que pela ideia de " Familia de comercial de manteiga " que o cinema passou por tanto tempo se fixou e foi ficando dificil ver essas representações e por isso isso foi se tornando comedia, mas afinal o que isso tudo tem a ver com Urusei Yatsura ?  no episodio 17 vemos eles comendo juntos como sempre e eles falam que a familia deles é pobre e tals ai cai a estrela cadente na casa deles e fala : 

" Vim aqui ajuda vocês, seis são uma familia pobre mas agora vocês tiro a sorte grande "

Logo em seguida eles começa a briga com a estrela :

" Não somos uma familia pobre, se ta doido ? ta desmerecendo nois ai, não somos pobre é nada ".

Mostrando uma perfeita representação de uma familia verdade e isso é importante esse tipo de uso de representação esta presente nos grandes sucesso da comedia mundial, então é interessante ver isso sendo usado nos animes. Mas agora que ja falamos sobre o enredo vamos falar finalmente sobre os personagens ? Antigamente não se tinha muitas referencias pra se inspirar nos mangas e animes, a maior referencia pra autores quase sempre é o Akira Toriyama, mas e antes dele ? por mais incrivel que pareça a maior partes dos autores se inspiravam em desenhos normais do ocidente que era bem comum na epoca, o proprio Akira Toriyama foi inspirado a fazer arte por 101 dalmatas da disney e é claro que não iria ser diferente pra mestra Rumiko Takahashi, é por isso que vemos algumas caracteristicas de desenho animado mesmo em Urusei Yatsura, que como eu expliquei antes é nada mais nada menos que a cabeça de uma criança então vemos uso constante de Toon force nos personagens, muitas vezes quebraram a quarta parede, no anime foi a partir do episodio 6, temos também aquelas marretas gigantes de madeira tiradas do nada, caracteristicas muito fortes de desenhos animados mas em meio a tudo isso, surgiu uma personagem, que não é so uma personagem ela é " A PERSONAGEM " simplismente, Lum uma personagem que conquistou muita gente, e inspirou gerações de mangakas, tem muitas personagens baseadas na Lum, uma delas você se lembra bem não é ? Zero Two de Darling the fraxx, é uma referencia a Lum tanto em aparencia quanto no proprio jeito de chamarem seus amados, Nisekoi tem algumas referencias a Lum também nesse sentido, e uma curiosidade sobre a Lum é que ela tem esse nome por que foi baseada em uma modelo que Rumiko gostava, Agnes Lum, e o motivo dela ficar chamando ele de Darling também é justamente esse, como se fosse uma referencia a ela ser uma estrangeira. Mas toda vida entretando nenhuma obra é perfeita e o erro desta esta onde se encontra uma das suas melhores qualidades que é justamente os personagens, e sabe por que ? não é segredo pra ninguem, qualquer um pode notar a quantidade exorbitante de personagens que Urusei Yatsura tem e como isso é usado preencher lacunas, por exemplo se eu fico sem uma criação de boa de episodio eu vou la e faço um personagem, é exatamente esse o esquema usado em Urusei Yatsura e é algo admitido e falado pela propria autora, que quando ela ficava sem criatividade ele simplesmente ia la e critava um personagem, e pelo talento e genialidade absurda dela obviamente não teve nenhum que foi ruim mas o problema é justamente a quantidade, uma quantidade absurda de personagens que acaba virando uma confusão administrar tudo isso, alem de gerar outros problemas como personagens importantes ficaram muito tempo sumido, na primeira adaptação pra anime por exemplo que é bem antiga, não tinha personagens importantes do manga, porem dito tudo isso, pasmem, ainda não foi apresentado grande parte dos personagens, ainda tem uma galera pra chegar ( Não falei nome então não é spolier, e outra que você teve 45 anos literalmente pra ler o manga então não reclama ). E pra finalizar essa analise, sei que a gente não ta fazendo parte tecnica mais mas eu não podia deixar de não citar a parte tecnica impecavel dessa obra, musicas incriveis e também falar sobre a escritora do anime, Yuuko Kakihara que é a autora mais promissora da atualidade, e é interessante uma lenda do passado conversando com uma lenda do futuro, lembrando que a Yuuko Kakihara, vai estar trabalhando em Dragon ball Daima, o ultimo trabalho que o Akira Toryama fez e nos deixou.



sábado, 11 de maio de 2024

ANALISE : Uzaki-chan Wo Asobitail


E ae galera aqui é o sensei e hoje trazendo Uzaki-chan Wo Asobitail, e fiquem tranquilos as analises de grandes titulos como Spy x Family, Chainsaw men, devem chegar em breve e so lembrando que temos analises e revisões todas as quartas as 7h da noite e todos os sabados as 10h da noite e a qualquer dia post aleatorios, sem mais interrupções vamos pra analise. Um anime fantástico, é assim que descrevo Uzaki-chan Wo Asobitail, é um anime que é muito bom pra o que ele propõem, é um anime extremamente leve, engraçado e bem trabalhado, tinha ouvido bastante sobre ele por ai e realmente me surpreendeu, nessa analise vamos falar sobre uma possível segunda temporada do anime, vamos falar também os pontos positivos e negativos do anime e por que le deu tão certo então vamos la, Uzaki-chan Wa Asobitai é um anime que surpreendeu bastante pelo fato de ter varias coisas que eu não gostei como alguns clichês como os famosos clichês do tarado sortudo além da aparência e dublagem da Uzaki-chan mas apesar disso tudo o anime harmonizou tudo tão bem que esses fatos se tornaram irrelevantes pra mim, o anime é calmo, leve, é algo que da gosto de assistir, é dificil achar pontos negativos nesse anime por que ele é muito equilibrado e trabalhou com pouca coisa, então não podemos dar um erro de trabalhar personagens por exemplo por que é um anime que o objetivo dele é ser o que ele apresentou, o anime não tem um drama, não tem rivais, não tem um vilão ou vilã e um anime teoricamente trabalha nas historias de personagens envolvidos no que ele trabalha no anime e como ele não trabalha com isso então não, a única coisa que o autor trabalha no anime é o desenvolvimento da relação do Senpai com a Uzaki então como so são os dois o autor não precisa se apressar pois ele vai ter seu tempo pra trabalhar neles e ao longo do anime ele foi mostrando bastante da historia dos dois no passado e etc. Nesse caso se pode usar essa apresentação de personagem durante o anime sem problemas, é bem diferente pra animes como Kanojo Okarishimasu que é um anime que trabalha praticamente com um harem, com vilã e ainda tem drama e relacionamento e mesmo assim eles trabalharam os personagens durante o decorrer do anime e se lascaram por isso. Agora sobre o sucesso do anime eu acho que é devido ao grande equilíbrio das coisas e a harmonia entre tudo no anime que o deixa calmo, relaxante mas ao mesmo tempo engraçado e fofo e eu acho que o que definiu mesmo a qualidade do anime ser tão boa ( digo no geral não graficamente ) é a parte técnica do anime que é fantástica. 



Uzaki-chan é um anime que teve cenas muito harmonizadas com suas OSTs que são muito mas muito boas e trazem grande parte da vibe relaxante que esse anime tem, o anime foi adaptado muito bem também, originalmente criado pelo Take ( Não é o Take que trabalho la em Katanagatari é outro cara ) e o anime foi escrito pelo Takashi Aoishima, um cara que ta virando macaco velho ja na indústria, ele é um autor muito bom, ele escreveu Aho Girl, Yuro Yuri, Endro e muitos outros, acho que Uzaki-chan é o segundo melhor anime que ele escreveu, ele compôs esse anime muito bem so não é melhor que Himouto! Umaro-chan que ele escreveu também e que fez sucesso no mundo inteiro, mesmo que você nunca tenha visto o anime com certeza você ja viu um meme, emoji ou alguma coisa desse anime, mas enfim a forma com que ele foi escrita possibilitou tudo que estamos vendo, é um belo conjunto da obra. O anime foi produzido pelo estúdio ENGI é um estúdio abriu oficialmente no meio de 2018 e obviamente não conseguiu nenhum trabalho pra esse ano de 2018 ate que surge um trabalho pra 2019 e trabalharam bem nele, no caso era o anime Kimono Michi e isso fez com que eles pegassem outro trabalho pra 2020 que foi desafiador Uzaki-chan wa asobitai, trabalhar com o auge da pandemia e tendo que correr os riscos por que a ENGI é um estúdio novo, se eles recusarem um trabalho ali quem sabe quando iam conseguir outro, mas eles pegaram e foram recompensados, Uzaki-chan é o anime mais importante pro crescimento da ENGI por que sem ele nada seria possível, pra fala a verdade o trabalho gráfico da ENGI em Uzaki-chan não foi nada fantástico ou fora da curva mas so pelo anime ter sido um sucesso isso fez a ENGI se destacar muito e hoje eles tão com 2 animes pra entregar pra 2021 e eles ainda pegaram uma obra de peso que pode mudar a ENGI de patamar, que é Kantei Colletion, eles precisam fazer o trabalho da vida deles nesse anime, eles pegaram ele so por que a Diomedea não tem condições hoje de produzir Kancolle ( Apelido do anime pelo mundo ) a Diomedea ta com 2 animes pra entregar esse ano e ta extremamente atrasada, Futsal boys não tem data ate hoje, então ficou com a ENGI e eu to ansioso pra ver a nova temporada de Kancolle eu to torcendo pela ENGI gostei bastante da vibe do estúdio. Agora sobre OP e ED do anime elas muito boas, a OP nem tanto mas essa ending é linda e combina bastante com a vibe do anime eu gostei demais. Bom galera eu vou ficando por aqui, espero que tenham gostado da analise e desde já agradeço por lerem e se vocês quiserem ver não só essa mas analises de vários e vários animes além dos mais diversos conteúdos sobre o assunto acompanhe meu blog e só lembrando que temos posts, analises e revisões todas as quartas as 7h da noite e todos os sábados as 10h da noite e a qualquer dia temos posts aleatórios, analises de filmes, analises de OVAs e criticas. Ate a próxima ! Vlw Flw !!










Obrigada !! Tchau do sensei !
quarta-feira, 8 de maio de 2024

ANALISE : Kanojo Okarishimasu



E ae galera aqui é o sensei e hoje trazendo a primeira temporada de Kanojo Okarishimasu pra vocês, futramente teremos a analise da segunda e terceira temporada aqui no blog deve estar chegando o mais rapido possivel e so lembrando que temos Analises ou revisões todas as quartas as 7h da noite todos os sabados as 10h da noite e a qualquer dia temos post aleatorios, analises de filmes e OVAs, criticas e muito mais, mas sem mais enrrolação vamos pra analise. Então rapaziada Kanojo, Okarishimasu é um anime com potencial muito grande mas que apresentou sua obra nesse anime de maneira bastante cansada, pelos próprios comentários aqui da comunidade a gente já percebe que a recepção ao anime não foi das melhores e eu vou explicar pra vocês o que aconteceu mas antes eu vou contar pra vocês por que essa é uma obra que vemos coisas estranhas que geralmente não vemos em outros animes. O que acontece é que o Japão esta enfrentando um problema enorme com algo que pra gente parece meme mas é realmente um problema real la, que é a taxa de natalidade ( taxa de pessoas que estão nascendo ) do Japão que esta um meme infinito, o Japão sempre teve problemas com isso mas com a chegada do covid 19 que fez as pessoas fazerem menos sexo em todos os países do mundo o Japão fico em uma situação deplorável, tanto que o governo faz e investe em campanhas e coisas a favor das pessoas começarem a fazer sexo inclusive os jovens, Kanojo, Okarishimasu é uma obra que incentiva muito isso em sua essência e principalmente jovens so que não vão apoiar isso oficialmente por causa da lei +18 e ect, mas isso é claro, passaram o anime na censura de 14 anos, em outros tempos isso se encaixaria na de 16 fácil, a gente vê um desing de anime que não se encaixa em um anime Seinen e não é um Seinen mesmo, o designer dos personagens são de jovens e inclusive temos a Ruka que so usa uniforme escolar segundo ela pra fazer cosplay. Já tendo explicado o por que do anime ter essas coisas estranhas como o cara se masturbando o tempo todo, vamos explicar agora os pontos negativos do anime e o que aconteceu aqui que é o seguinte, o anime trabalhou com 2 coisas perigosíssimas que apesar da gente ja ter visto isso em animes varias vezes é extremamente dificil e delicado de trabalhar, as duas são primeiro que é um protagonista apático que provavelmente vai te fazer sentir raiva, e a outra coisa são personagens que por sua natureza atrai ódio pra eles aqui no caso é a Mami-chan e essas duas coisas elas ja existem a décadas na indústria dos animes, eu quase chorei de raiva do Takemoto em Honey and clover, mas apesar de existir isso a muito tempo é bem delicado você trabalhar isso por que o espectador pode tomar ranço de um personagem a ponto de julgar o anime ruim por ele, " O personagem tals me faz raiva e ele é de anime tals logo então anime tals me faz passar raiva " e assim seu anime é taxado como um anime ruim fácil assim, mas não é o fim do mundo trabalhar dessa forma, geralmente personagens assim viram gente depois de um tempo, eu assistindo Mirai nikki por exemplo, no começo eu não gostava do Yuuki, no meio eu odiava no fim eu não gostava mas eu não odiava o Yuuki, então é possível trabalhar com isso mas não foi o que aconteceu aqui em Kanojo Okarishimasu, ate por que eles usaram duas dessas coisas sensíveis que eu falei o que deixo tudo mais dificil, mas além disso como se não bastasse o anime tem um problema muito grande, o desenvolvimento do anime foi extremamente lento, e por que isso aconteceu ? acontece que " Quem quer tudo não tem nada " ja dizia o ditado e eu vou explicar por que eu citei esse ditado.



Pense no anime como um ano escolar e pra você passar de ano tem que fazer um bom anime e pra isso acontecer você que tem que fazer o seu dever de casa e o que seria seu dever de casa ? apresentar os personagens, isso é algo que todo autor tem que fazer alguma hora e é como um dever de casa ninguém gosta, o cara quer só desenvolver o anime dele logo, e o que aconteceu aqui em Kanojo Okarishimasu é o seguinte, ele recebeu seu dever de casa e como todos seus colegas de classe ele tem 3 opções se ele quiser passar de ano ou ele faz todo seu dever o mais rápido possível e curti o fim semana, ou ele faz aos poucos durante o fim de semana ou ele deixa pra ultima hora, e é o seguinte eu não sei a mãe de vocês mas a minha sempre dizia " Faz o dever agora que você tem o final de semana livre depois " e conselho de mãe você ja sabe ne ? ta sempre correto, e é isso que Kanojo Okarishimasu deveria ter feito, apresentar todas as personagens primeiro e depois so trabalha sua historia mas o anime escolheu a segunda opção e tentou apresentar personagens e desenvolver a historia ao mesmo tempo, e no episodio 10 ou 11 se não me engano a gente ainda tinha personagem sendo apresentado, e acabou que não deu pra desenvolver a historia direito, e muita gente ficou carente de um final mais desenvolvido, esses são basicamente os problemas de Kanojo Okarishimasu e eu fico com medo de uma próxima temporada apesar de achar que com o que foi apresentado aqui dificilmente vai ter uma mas tenho medo de uma próxima temporada por esse final pôs créditos onde o anime deu a entender que vai trabalhar com mais alguns personagens e eu to com medo do anime se tornar um Sekirei da vida, so apresenta personagem atrás de personagem e não desenvolve. Kanojo okarishimasu é uma obra criada originalmente pelo Reiji Miyajiima que é autor de animes também porem o anime que ele escreveu é 22/7 ( isso não é uma nota ou algo do tipo, é literalmente o nome do anime ) que é um anime que eu ainda não vi mas pretendo ver no futuro, o manga ainda esta em lançamento, agora o anime foi escrito pela Mitsutaka Hirota que é uma autora que eu acho meio cansada, ela é muito jovem e comete esses erros como foi aqui mas se o papai Hiro confio nela quem sou eu pra discorda ? pra quem não sabe ela escreveu Edens Zero que ta sendo lançado ai , que é um anime que parece que é do mesmo multiverso que Fairy tail um negocio meio louco, vou fazer um post falando melhor sobre isso mas em resumo papai Hiro ( Hiro Mashima a lenda que crio Fairy tail, Rave master .. ect ) ficou loucão no twitter depois que Fairy tail acabou, começo a lança uns spolier doido e deixa todo mundo hypado, mas em outro post a gente fala sobre isso, espero que a Mitsutaka não cometa os erros que cometeu aqui em Kanojo Okashimasu e que não cometa na segunda temporada do anime também, e sobre OP e ED do anime sem comentários ne, eu não consigo tirar essa opening da minha cabeça, agora sobre trabalho gráficos foram muito bons como esperado, mais um trabalho da renomada TMS estúdio que dispensa comentários, 61 anos ai na indústria com uma coleção de animes clássicos nas costas. Bom galera eu vou ficando por aqui, espero que tenham gostado da analise e desde já agradeço por lerem e se vocês quiserem ver não só essa mas analises de vários e vários animes além dos mais diversos conteúdos sobre o assunto acompanhe meu blog e só lembrando que temos posts, analises e revisões todas as quartas as 7h da noite e todos os sábados as 10h da noite e a qualquer dia temos posts aleatórios, analises de filmes, analises de OVAs e criticas. Ate a próxima ! Vlw Flw !!









Obrigada !! Tchau do sensei !


terça-feira, 7 de maio de 2024

Por que Black Clover não sera um clássico ?





E ae galera aqui é o sensei e hoje eu to trazendo pra vocês talvez o ultimo post de Black clover aqui no blog, eu só vou falar sobre Black clover em um post especifico aqui no blog se o cenário atual do anime mudar drasticamente mas ao final do post você vai entender tudo, e so pra constar, esse post foi escrito a algum tempo, so tinha 70 episodios quando foi escrito então qualquer discordancia com seus pensamentos leve isso em consideração, eu disse antes aqui no blog que o meu candidato a novo clássico era Black clover mas na situação atual dificilmente Black clover se tornara um clássico e se você quiser saber o por que leia esse post que você descobrira, e se vocês quiserem ver todas as analises, posts, revisões e extras que iremos lançar nesta semana é só conferir ao lado e não se esqueçam que temos post, analises e revisões todas as quartas as 7h da noite e todos os sábados as 10h da noite e a qualquer dia temos posts aleatórios como este, analises de filmes, analises de OVAs e criticas, mas sem mais enrolação vamos pro post.

Hoje é dia de alegria, é dia de Black clover aqui no blog, e lembrando que no final do post estará o link de todos os posts relacionados então vamos la, nesse post vamos debater por que Black clover não sera um clássico e o que ele traz de diferente seja no bom ou mal sentido, e vamos falar também sobre alguns probleminhas do anime e só pra constar tudo que vou falar nesse post é referente a 70 episódios de Black clover que é o que temos ate o momento, então vamos nessa. Eu sempre me lembro duma frase que os juízes do master chef dizem que é " Menos é mais " e essa frase ela se aplica em muitas coisas alem da culinária e uma delas é Black clover que é um anime que traz o básico do shounen genérico, a formula padrão, não traz nada de novo, apesar de muita gente falar que existem varias formulas de shounen genérico eu discordo, eu acho que essa formula só foi se atualizando com o passar do tempo, por exemplo da formula de Dragon ball pra Naruto mudou muita coisa, naruto trouxe essa historia mais sofrida do protagonista, trouxe o grande objetivo, o grande sonho ( Apesar de ter isso em One piece eu não to contando por que é discutível se One piece é Shounen genérico ) , e Naruto trouxe também esse negocio de você ter uma coisa dentro de você um capeta, um bicho fodão sei la, mas enfim, isso tudo ai foi incluído na formula do shounen genérico.

FORMA INTELIGENTE DE TRAZER ALGO NOVO


Apesar de Black clover trabalhar ali, seguindo a cartilha, o anime tem que trazer algo de novo por que todos os clássicos que usaram essa formula atual tiveram problemas então se seu objetivo é criar um clássico você tem que tentar fazer ele ser melhor que os anteriores ( Sim, em termos analísticos Naruto é melhor que Dragon ball, mas em termos de diversão Dragon ball da de 10 a 0 mas isso é assunto pra outro post ) e como o autor de Black clover vai fazer isso ? Essa é uma parte complicada por que se você fazer uma cagada nessa formula pode dar ruim mas no caso de Black clover essa escolha de mudança foi muito inteligente por que ele pegou opinião de quem assiste o anime e tirou a conclusão que o anime tinha certa deficiência em relação ao romance e por isso que em Black clover as coisas são mais aceleradas do que em Naruto, talvez não aceleradas, mas tem muitos mais Ships do que em Naruto mas a gente precisa verificar ainda se eles vão ficar enrolando ou se vão evoluir de fato.

Tem outro problema de Naruto e de outros clássicos que também foi resolvido de forma inteligente em Black clover, e esse é problema da viadagem, a repercussão negativa e memes fazendo com que fans do anime sejam taxados de homossexuais inclusive eu falei sobre ele e sobre a solução dele no post " Black clover é melhor que Boku no hero ? " e eu to trazendo esse assunto de novo a tona por que não ficou muito claro o que eu quis dizer com a comparação de Goku e Vedita com o Deku e o Ka-chan ( Se quiser ver a comparação da uma passada no no post que eu citei acima, o link dele também vai estar aqui abaixo ) eu quis dizer que aquilo nunca aconteceria por que Goku e Vedita são irmãos e também devido a personalidade dos dois mas especificamente do Vedita e eu vou falar disso daqui a pouco mas fato é que esta é a solução, o protagonista e o rival serem irmãos mas isso é o que Black clover trouxe de novo ? Não ate por que se eu acabei de dizer que teve isso em Dragon ball que é mais antigo que Black clover então não tem como isso ser algo novo, mas e se eu te falar que o problema vai bem mais alem da viadagem ?  O problema que eu citei no começo do paragrafo veio depois, o verdadeiro problema por traz dele e que faz todo anime candidato a clássico mudar a formula em relação ao relacionamento entre protagonista e rival é que esse negocio de irmãos atrapalha demais os caras no futuro por que se tirou a conclusão que quanto mais coisas obscuras sobre o protagonista melhor ! e uma ótima forma de trabalhar nisso é com a família mas como irmãos o autor não pode fazer com que o rival que esta de boa ou brigado ( essa parte pode ser a gosto ) com o protagonista, vá e encontre seu pai vilão que vai fazer ele ir pro lado negro, Boku no hero por exemplo fez algo parecido.

Mas o que tudo isso tem a ver com Black clover ? A formula de Dragon ball por exemplo é irmãos e muito ódio por parte de um deles e isso já corta muitos problemas, agora Boku no hero trouxe uma formula parecida, onde eles apostaram em não fazer os caras irmãos mas manter o ódio do protagonista por parte do rival e isso é muito interessante só não deu certo por que o ódio dos dois em Boko no hero é meio cafe com leite, os dois vivem entre tapas e beijos e em Dragon ball o Vedita mesmo de boa com o Goku ele se deixa controlar pelo Babidi só pra cair no pau com o Goku mas enfim, isso foi um exemplo mas cada candidato a clássico e ate mesmo os que viraram clássicos tem sua própria formula e Black clover não é diferente mas acho que a diferença em Black clover é que a formula deles foi a melhor ate agora por que eles arrumaram um jeito de fazer o protagonista e o rival serem irmãos sem serem irmãos de sangue o que foi muito inteligente e ele optou também por não ter ódio na relação dos dois então foi isso que Black clover trouxe de novo, a formula dessa relação.



 PROBLEMAS DENTRO DO ANIME


Dentro do anime o principal problema de Black clover é desperdício de tempo e Hype desnecessário e forçado, tem umas cenas em Black clover que não tem logica, nesse episodio 70 por exemplo tem a apresentação da nova capitã dos Fugileons la e a forma de ripe foi ridícula, botaram o povo falando " Olha la, essa muié é braba, dizem que ela bate pau a pau com o defunto " ai botaram uma art dela com o antigo capitão aquela putaria de sempre, no bonde dos caras que trairão clover eles nem hyparam o novo capitão só colocaram outro gordo com bigode no lugar e seguiram o baile, ai tivemos a apresentação dos caras, o Yuno com uns 10 urubu que ainda não foi apresentado stalkeando ele ai tivemos a entrada triunfantemente ridícula do Asta mas ate ai tudo bem, o problema é quando o anime liga o modo sofrência e começa a vitimizar os personagens e mostrar como eles sofrem, isso ta na cartilha de Naruto que eu falei mas em em Naruto eles fazem isso tanto igual em Black clover e obvio que depois do modo sofrência eles não podiam perde a oportunidade de dar aquela hypada troll, onde o Yuno taca um vento no Asta e ele defende, e não se engane eu não estou criticando a intensidade das magias mas enfim, ai todo mundo fica " Ohhhhh  como eles são brabo "e isso foi ridículo, ate dava pra dar uma hypada ali mas se vai hypar faz direito pelo menos, eu não devia encinar mas eu vou, poem algum vilão ou algum monstro ou monstros algo do tipo atacando a festa e os dois defendem clover e derrotam o monstro ai sim eles vão e conquistam a galera e geral fala que eles são fortes, percebe ? se eu que não sou autor, sou um humilde analista, fiz um hype melhor que aquela cena em 20 segundos o autor pode fazer algo melhor que isso, não é possível.


PROBLEMAS FORAS DO ANIME 


Esses são os principais problemas que não vão deixar Black clover ser um clássico, o anime tem muitos problemas de produção e por que ? Black clover tem o manga no Shounen Jump, tem todas as qualidades que citei acima, tem tudo pra se tornar um grande clássico ate mesmo o estúdio que é a Pierrot mas o problema é que diferente de outros grandes estúdios que tem clássicos produzidos como J.C Staff , Madhouse, A1-Pictures ... ect o estúdio da Pierrot já tem um clássico em produção ( Pelo menos na visão deles por que pra min existe um abismo entre Naruto shipudden e clássico e Boruto ) e eles simplesmente estão dando o fodase pra Black clover e isso é algo que passa muito pelo que eu falei nos posts da Era de ouro dos animes e o post sobre o fim da era de ouro, onde eu explique pra vocês que a cultura de se transformar um game em anime se intensificou do desejo de investir com certeza de retorno e é mais ou menos assim que a Pierrot pensa, ela prefere investir no passado do que no futuro. Mas como assim a Pierrot " Deu o fodase " pra Black clover ? quando um estúdio trabalha produzindo mais de uma obra simultaneamente tem uma equipe pra cada anime e em Black clover o estúdio simplesmente pego os melhores animadores, a melhor equipe deles e coloco pra produzir Boruto e em Black clover o diretor pediu ajuda do estúdio e eles deram o fodase pra ele falo " Arruma os cara você mesmo "  e ok que o diretor é influente na industria mas mesmo assim isso é uma sacanagem absurda o estúdio não levanta um dedo pra ajudar o diretor a produzir Black clover, ai teve aquela vergonha episodio 63 que foi uma forma de protesto do diretor que tava puto e com razão por que o cara fazendo o anime sem ajuda e ainda estavam criticando ele. Eu vou deixar abaixo um vídeo do Intoxi onde ele explica melhor essa situação e traz informações que aqui eu não to trazendo. Bom galera eu vou ficando por aqui, espero que tenham gostados da analise, e desde já agradeço por lerem e só lembrando que temos posts, analises e revisões todas as quartas as 7h da manhã e todos os sábados as 10h da noite e a qualquer dia temos posts aleatórios como este , analises de filmes, analises de OVAs e criticas. Ate a próxima ! Vlw Flw !!


O video do intoxi caiu ou foi excluido por algum motivo, então coloquei o video da Fernanda Tavassi que é mais completo e atualizado. Talvez no futuro eu fale mais de Black clover.









Obrigada !! Tchau do sensei !

sábado, 4 de maio de 2024

ANALISE : Domestic no Kanojo





E ae galera aqui é o sensei e hoje vou estar trazendo pra vocês a analise de domestic no kanojo um anime muito interresante, e também o primeiro Shoujo nesa volta do blog, e so lembrando analises e revisões todas as quartas as 7h da noite e aos sabados as 10h da noite, e os posts aleatorios podem ser lançados a qualquer dia, mas sem mais delongas vamos pra analise ?. Como analisar Domestic no kanojo ? este é um anime bem interessante que vem trazendo algumas coisas novas outras nem tanto como sempre vamos começar pelos pontos negativos após os positivos, então vamos la, Domestic no kanojo tem um serio problema que é um estado café com leite que ele entrou depois que o Natsuo começou a ficar com a Hina mas isso é amenizado um pouco por ser um fato normal em todas as obras, você tem a historia toda entre os personagens ai eles ficam juntos mas e depois ? como desenvolver isso ? como trabalhar com isso ? ate por falta de referencias de obras os autores não sabem mesmo o que fazer nessa situação, que é comum em series de comedia podemos citar aqui Dois homens e meio , The big bang theory , How i met your mother  ... ect  series de comedia costumam apresentar muito isso por que são series focadas na comedia então eles tem pra onde correr e quando tiverem que apresentar algo relacionado ao romance apelam pra apresentar brigas ou o casal resolvendo algum problema trauma ect e isso é muito eficiente por que nos da a sensação daquela historia clássica de um garoto e uma garota que brigam no começo mas depois ficam juntos e no segundo caso da aquela sensação de historias onde a garota tem algum trauma e o garoto ajuda ela a resolver no estilo Grisaia que alias tem analise de todas as temporadas no meu blog que estou deixando o link abaixo mas enfim isso é o que temos por enquanto quando o assunto é trabalhar num relacionamento então pra um anime focado em romance não tem pra onde correr era natural que isso acontecesse mas o problema é que o autor não seguiu o básico que temos ate hoje sobre trabalhar num relacionamento e obviamente deu ruim, nessa faze é nos empurrado goela abaixo shipp atrás de shipp na Hina e um dramazinho bem fraco sobre a Rui não saber sobre o Natsuo e a Hina depois disso toma mais shipp na cara sobre a Hina e tem o negocio dela sumir sem falar com ele o que aconteceu e depois tivemos aquele final então vamos por partes, sobre os shipps foi um erro grave por que foi muito forçado, parece que o autor sabia que a maioria naquele ponto do anime ia ser team Rui ai ele meio que tenta empurrar a força shipps da Hina e eu vou falar daqui a pouco por que ele fez isso mas enfim, quanto ao final ele é interessante e segue o conceito do anime que é criar o anime mais socialista da historia dos animes, ele quer ser 50/50 em tudo e no final não foi diferente o anime termina totalmente em aberto.



 Ja indo pros pontos positivos do anime diferente dos outros animes do mundo que meio que você ja sabe com quem o protagonista vai ficar no final não importa o quão boa seja a rival, aqui você realmente não tem certeza de com quem ele vai ficar no final, pelo final do anime ele com certeza vai ficar com a Rui em algum ponto do anime e uma observação sobre isso é que o personagem estrangeiro no anime vai ter papel essencial nisso, ele alias veio de um sistema antigo não é de agora, quem trouxe isso foi Kimi no boku e eles trouxeram essa ideia de amigo gringo chegando no pais e apaixonando pela menina que o protagonista gosta mas enfim, a Rui e o Natsuo ficarem não significa nada por que a Hina e ele ja ficaram também e nem por isso estão juntos atualmente no anime, e além disso a Hina ainda tem uma carta na manga a seu favor que é o Natsuo não saber que ela foi embora pra se sacrificar por ele então tudo pode acontecer, esta tudo em aberto e o ruim disso é que não da nem pra falar se o anime é ruim ou bom em termos simples por que não temos conclusão é por isso que a única coisa que podemos afirmar é que é um final muito interessante uma proposta realmente interessante visando que faz muito tempo que não temos algo assim ou parecido. A parte técnica do anime é bem resolvida, domestic no kanojo é uma obra de 2014 como manga e terminou recentemente em junho de 2020, muito provavelmente quase que certo não teremos uma segunda temporada do anime, produzida pela Diomedéa que produziu esta temporada, e eu achei os gráficos a produção boas mas eu já expliquei antes em outras analises que temos de animes da Diomedéa que o que ela precisa é algo além, a Diomedéa ela tenta se desvencilhar de uma imagem meio complicada, então o que eles precisão é de um anime com um trabalho muito bom e ele tem que ser um sucesso, abaixo disso não serve, depois desse trabalho a Diomedeá não produzi-o nada em 2020, ok que tivemos a pandemia mas mesmo assim é meio complicado, e agora em 2021 eles estão produzindo Seijo no Maryoku, uma obra meio duvidosa, mas espero que de tudo certo pra eles. A obra foi criada pela Kei Sasuga isso mesmo a mesma criadora de GE ( Good Ending ) mas acho que ninguém vai  lembrar desse manga mas eu gosto, e o anime foi escrito pelo Tasuya Takahashi macaco velho ai da indústria, já produziu vários animes como Beatles , Toji no Miko , Eromanga-sensei e se não me engano ele escreveu todos os IM ( The idolm@sters ) que eu não gosto nem 0,0001%, agora sobre OP e ED o anime esta bem servido de OP e uma ED muito boa. Bom galera eu vou ficando por aqui, espero que tenham gostado da analise e desde já agradeço por lerem e se vocês quiserem ver não só essa mas analises de vários e vários animes além dos mais diversos conteúdos sobre o assunto acompanhe meu blog e só lembrando que temos posts, analises e revisões todas as quartas as 7h da noite e todos os sábados as 10h da noite e a qualquer dia temos posts aleatórios, analises de filmes, analises de OVAs e criticas. Ate a próxima ! Vlw Flw !!










Obrigada !! Tchau do sensei !

quarta-feira, 1 de maio de 2024

ANALISE : Solo Leveling





E ai galera aqui é o sensei, e hoje eu vou trazer pra vocês o queridinho da galera, Solo Leveling, pra gente ja chegar com o pé na porta nessa volta do blog, espero que gostem da analise, e so lembrando analises ou revisões todas as quartas as 19:00 e ao sabado as 22:00, sem mais enrrolação vamos pra analise. Quem diria ein ? que teriamos uma obra coreana no blog e que ela seria talvez o manga mais hypado do mundo no momento Solo Leveling, e é o anime dele que vamos analisar agora mas pra vocês entenderem as minhas criticas e elogios, primeiro preciso informar algumas coisas pra vocês pra chegar onde eu quero chegar. Solo leveling é um anime com sorte, de ter um grande estudio ao seu lado ( E que não tem problema de produção e que também é um estudio serio ) e esse estudio é a A1, muita conhecida, e ja produzio classicos como Fairy tail por exemplo mas nada comparado a SAO ( Sword art online ) que é talvez o anime mais influente nas duas ultimas decadas, por que SAO crio um genero novo de anime, ele simplismente colocou um genero novo no mercado o que é bizaro o tamanho que é SAO, o anime teve otimas temporadas mas depois acabou virando um caça niquel, depois se vocês quiserem eu faço um post mais detalhado sobre a historia de SAO e como ele mudo o futuro dos animes pra sempre e de Solo leviling também por que ele provavelmente não existiria se não fosse SAO, então concluindo o fato que quero expor é que Solo leviling estava na teoria no estudio perfeito correto ? ja que é literalmente o estudio que criou o anime que crio o genêro em que solo leviling esta hoje então dito isso tudo, o manga é um fenomeno esta no estudio perfeito, então quem eles colocaram pra comandar essa Ferarri da ultima geração ? o seu Creyson e o primo dele, a escolha da equipe de Solo Leviling foi muita estranha na minha visão, quem escreveu o anime foi o Noburu Kimura que até tem um bom trabalho em alguns animes como Amagami SS que todo mundo sabe que eu gosto bastante, Seikoku no Dragonar um anime que particularmente eu gosto muito, mas em compensação ele trabalho em alguns animes muitos ruins como Knight & magic que é um dos piores animes da historia e disparado a pior adaptação de light novel ja feita e ele fez o script de uns 5 episodios do anime que queimava um livro inteiro por episodio, então não tem condições, eu não acho que ele seja um mal escritor, eu so acho que se você tem uma Ferrari ultima geração na sua mão, você chama o melhor piloto pra pilotar e não um mediano, e não é como se A1 trabalhasse com escritores ruins, muito pelo contrario, tem o Fumiaki Maruto que é um genio na minha opinião, fez Saenai Heroine no sodaketa, e não chamam ele pra escrever desde 2022 quando ele fez Engage kiss, tem o Yousuke Kuroda que é outro genio, cara escreveu Boku no hero todas as temporadas e filme, High school of the dead, script de Globin slayer, script de Btoom e pasmem, ele escreveu uma das temporadas de SAO ( A que o Kirito era mulher e os caras usam armas, acho que é Alternative gun gale )  então me desculpa gente mas eu não consigo entender o por que chamar o Noburo e não o Yousuke, e repito novamente não é nada contra o Noburo, é simplismente chamar o melhor piloto pra seu melhor carro, é sobre logica.


O Diretor também é a mesma historia, so que pior, o diretor escolhido foi Shunsuke Nakashige que tem um total de 1 anime como diretor se você tirar solo leveling, anime no caso que é Megami-Ryou de 10 episodios e eu não vou julgar por que o anime realmente pode ser muito bom, inclusive o pessoal sabe que eu sou apaixonado por Triage X que também é um anime com poucos episodios, eu não cheguei a fazer uma analise dele mas temos um post sobre ele aqui no blog, quem tiver interesse basta pesquisar, mas no fim não importa, ainda é muita pouca experiencia pra ele pegar um Solo Leveling, e isso quando a A1 tem disponivel um Katsumi Ono que simpliesmente foi diretor de Yuu gi oh, de captain tsubasa e muitos outros, ai coloca um cara desse nivel pra fazer mais um anime de Fate/ que ninguem entende mais por que são 35 spin off, 30 universos e 50 linhas do tempo diferentes, então pra mim é bizarro. Obviamente tudo que a gente citou até aqui dos problemas com a equipe de solo leveling influenciou no anime, que por incrivel que pareça se saiu muito bem devido as circunstancias, inclusive tenho a teoria que eles pegaram essa equipe e simplismente chegaram pra ela e falaram " O manga ja é perfeito, so faz exatamente igual e pronto " é a unica coisa que explica a escolha dessa equipe, por que se for uma obra que não precisa fazer muitas modificaçõs, tudo bem o escritor não ser melhor do mundo, mas percebam que eu falei do escritor e não do diretor, e um diretor inexperiente trouxe alguns problemas pra Solo leviling como as lutas, que eram otimas por sinal, mas o problema é que o anime te deixa hypado, submerso na cena de luta ai simplismente do nada corta a luta pra algum rank S tomando café ou andando de carro, o que é muito inconveniente ainda mais em um Shounen, podiam ter montado os episodios arrastando a cena pra antes ou depois da luta mas durante realmente não é muito legal. O anime no geral esta muito bom, eu gostei dos personagens, das lutas e principalmente do protagonista, ele agrega demais, mas pra um anime de 12 episodios eu acho que ele foca demais na historia paralela que querendo ou não uma hora vai se interligar, mas eu acho possivel administrar o tempo da obra melhor, mas o importante é que Solo leveling é muito promissor, tem um protagonista muito bom, e tem bons personagens, e a proposta é muito boa, a ideia de sempre colocar o protagonista a beira da morte é genial, espero que não demore muito pra termos uma segunda temporada e se possivel dessa vez com mais calma e mais episodios.




Obrigada !! Tchau do sensei !
 
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